承古开新，绘就雨林新境——李雪松谈重彩写意花卉的写生与创作

176×372cm 2021年

学生：写意重彩画中，除了色彩之外线条也非常重要，不同的表现对象用线方式也会不同，您在创作中是如何用线的？

李雪松：线是中国艺术最大的特点。在我的创作中，尤其是画在屏风或金笺上的作品，多采用勾填法，先勾线，再填色，填色时需注意留出线条。这样既保留了中国线的美感，又使线与色之间互不干扰，达到更好的效果。在选择绘画题材时，我也会特意去找一些具有鲜明线条特征的植物，比如说条状叶片，热带兰花、棕榈等，更能体现线条韵味和美感。

李雪松《葳蕤春光之一》金笺设色

200×200cm 2009年

李雪松《翠柏千寻十丈花》纸本设色

290×180cm 2022年

（来源：北京画院）

画家简介

李雪松，1975年出生于辽宁省沈阳市，1996年毕业于中央美术学院附中，2000年毕业于中央美术学院国画系，2002年结业于中央美术学院郭怡孮花鸟画创作高研班。北京画院画家，北京画院花鸟画创作室主任，一级美术师，中国美术家协会会员，北京工笔重彩画会理事，中央文史馆研究馆书画院研究员，中国画学会理事，北京高级职称评审委员，北京市朝阳区美协主席，中国民主同盟盟员，热带雨林艺术研究院常务理事。作品入选第十、十一、十二届全国美展。

多幅作品由中国美术馆、钓鱼台国宾馆、中央美术学院陈列馆、北京画院美术馆、广州美术馆、关山月美术馆、山东省新闻大厦、桂林花桥美术馆收藏；作品陈列于北京APEC会议中心、中国共产党历史展览馆、通州城市副中心北京市委市政府办公大楼、中央人民政府驻澳门特别行政区联络办公室、外交部驻澳门公署、中国驻缅甸大使馆、中国驻印度尼西亚巴厘岛领事馆；作品作为国礼赠送湄公河五国峰会国家元首。