“刚好路过，刚好看见——刘闻宇诗画小品展” | 人间有清欢，笔墨见天真

33cm×33cm

纸本设色

2026年

画画中最难的是什么呢？我理解，应该是在纸上画出一些不确定的元素，不论题材也好，形式也好，能表达出的精神气质与个人喜好与审美，包括对万事万物的理解，以及自我关心的生活调调。许多不那么明确的状态恰恰是一种艺术的品格，只有这样去选择和陶炼，才有更好的作品出来。比如《花枝春满》，这幅作品是展厅中最大的一幅，画面满构图，形色自如，属于多种色彩融合而成，调性温和、绚烂，有一种生命积极向上的态度，整个画面充满热忱，这也是我所喜欢的她作品中最有特质的语言表达方式。

花枝春满

138cm×69cm

纸本设色

2025年

展厅中还有一些小件的书法作品，这类字法和构图，字写得非常时髦，恰若宋体字，如果按学习古人书法常规去理解，这些算不得好字，但字里的整个气质却非常有调性，所谓艺术的形式与气质，是不应该停留在娴熟技术和对形式的某种规范把握上的，应该内裹着一种说不出的新鲜感和生机勃勃。这些小件确实能在展厅中带来生活的情调，使观者有无尽的遐想，颇具感染力。

还有像作品《花生好事》《礼物》《人间有味是清欢》《四时闲章》《雨中见天真》等，这些作品本身具有特点，款识上也很有做法，表达出一种细腻的情调，在似与不似之间找到了某种平衡，体现出气质的温雅、闲适、慵懒有开阔度的生活状态，在作品中也充满着味道。

人间有味是清欢

33cm×33cm

纸本设色

2026年

798艺术区里的太和艺术空间能给予一群年轻人展示的机会，已然成为艺术界讨论的话题。在与作者刘闻宇交流时，发现她在追求生活原本的自如自在。他们这一代不是躺平，而是寻找内心的位置，在过去的时光里，她已收获满满，自得其乐，这样一种生命的喜悦和安宁，着意在画画的每一时刻里，很棒！那一天展厅里还来了几位外国游客，对她的作品赞许有加，心生喜欢，充满着好奇，并加以采购，证明青年艺术家刘闻宇的作品里带有某种能量，它是通达的，是国际性的，与心性本身的直接、了然、平顺、祥和的气质，是会打动观者的，也给人带来舒畅自适的精神享受，值得推荐。

（文/陈子游 ，《中国艺术家年鉴》主编、“子游派”主理人 2026年5月11日写于京城北塘）

常常路过，常常看见：简评刘闻宇诗画小品展——作为设计家、生活家、教育者的女性国画艺术家

认识闻宇老师已经是十五年前的事情，那时她是著名国画家冯钟云先生的助手，我因为撰写文章多有联络。后来因为关注冯先生和辛庄学堂就经常联络，去过数次已经搬到顺义的院子，看到众多创作中的作品；近两年更是常到辛庄的画室，也在她的若干展览中欣赏不同时期的作品，前几日芳草地酒店艺博会的新作，及至今次在798太和空间的小展：她的作品透露着一种清新、自由，生机盎然；仔细品读，会发现她深厚的书法功底，线条质量、笔墨情趣，以及金粉、荧光，拼贴、挪移的创意，还有随心而就的书写，充满新意的文创。

她本科就读于中央美术学院的产品设计专业，毕业曾有机会入职洛可可集团，也做过一段时间的设计工作，现在还主持一家买手店，是为“设计家”的基因；她生长于北方名城承德，当初访谈时辛庄画室的各种珍禽名草，后来顺义工作室的小桥流水、数十只猫咪，各种成色的梅子酒、各种款式的多肉，透露着“生活家”的情趣；毕业时有机会到家乡的师范学院工作，后来和冯先生一起创办辛庄学堂，按照传统书画的方式对每一名学员个性化教学，是为“教育者”的坚持；再凝视她的国画作品，新颖的构图、自由的元素、扎实的线条、清新的色彩，不同系列作品的主题内容，巧妙的诗文书法和拼贴组合，带有情绪主张的梅兰竹菊，是为“国画家”的精彩呈现。

爱自己之一