水墨到底要不要拆掉传统的 “篱笆”？——从概念更迭到创作革新，“仰山论坛”之深度解读中国当代水墨的源流体用

观点精要：刘庆和的艺术轨迹是学传统、弃传统、回归传统，从逃离专业到深耕专业，骨子里热爱传统水墨。他早期探索都市题材，反对表面化符号表达，后转向个人情怀与时代共振，以个人心路抵御外界干扰；教学上强调培养判断力而非仅技术，警惕“打扮传统文化”的形式化倾向；主张水墨是开放系统，需筑牢精神内核、开放外延边界，创作受大卫・霍克尼启发，关注都市生活与个人化表达。

天津美术学院副教授 李津

观点精要：李津强调自己早年打下正宗传统根基，以个人生活体验和时代感受为创作核心，始终不脱离东方绘画语言框架，同时保有文化自信，认为越走向世界越要坚持自主话语权。近年他回归传统锤炼笔墨质感，追求工笔极致与大写意释放的两极表达，重视笔墨背后的气格与精神内涵；特殊时期更体会到绘画是情绪出口，坚持直面当下、画眼前所见。

中国工笔画学会副会长 徐累

观点精要：徐累回顾八五新潮时期的反叛与反思，从尝试观念艺术回归平面水墨，主张立足现代回望传统，以“比较绘画”视角探寻东西方文化的统一性而非差异。他认为水墨是东亚艺术主干，评判权在东方，传统长卷、册页、散点透视等原理具有现代性，深刻影响西方艺术；近年创作从幽闭室内转向自然山水，跨文化图像并置融合，提出当代水墨的使命是翻新传统原理、贡献东方美学。

中央美术学院教授 武艺