“内照——金日龙个展” | 对话金日龙：在秩序与生长之间重建绘画的重量

走入有边空间《内照》展览的现场，喧嚣会自动退到一堵无形的墙之外。一、二层的展厅里，作品以一种近乎肃穆的秩序铺陈开来：水平与垂直的分割线横贯画面，黑、白、灰三色在有限的色域里彼此推挤、渗透、制衡，粗粝的亚麻布在画面边缘裸露着原生的肌理，画面中那道宽约2毫米的拼缝，不仅切割了画面，也在完整的视觉秩序里撬开了一道呼吸的间隙。

金日龙《黑与白》2024

材质：布面丙烯

尺寸：300cm×300cm

金日龙近年的抽象创作给人的第一印象：一种被高度提纯的、近乎严苛的形式秩序。《黑与白》与《白与黑》两件正方形作品分置墙面两侧，如同镜像般彼此呼应。前者以浓稠的黑色丙烯沿十字结构铺展，边缘锋利如刀割，近看能捕捉到颜料堆叠的拉丝质感与微妙反光，外延的稀释色块则如水墨般氤氲开去,在厚重与轻盈之间拉出极强的张力；后者以白为主调，在完全一致的尺寸与结构里，完成了明暗关系的倒置。硬边的锐利、色域的朦胧、材质的粗粝，三种完全不同的质感被压缩在同一平面里，没有叙事，没有符号，却自有一种沉郁的力量，拉住观者的脚步，让人不由自主地放缓呼吸，从快速浏览的惯性里挣脱出来。

金日龙《白与黑》2024

材质：布面丙烯

尺寸：300cm×300cm

这种对峙并非预设的结果。据策展人杜曦云介绍，金日龙在创作中不事先勾勒草图，每一笔都在前一笔的结果中被重新决定。画面最终呈现的秩序感，是无数次“控制与反控制并置”的产物。这让人想起某种古老的东方智慧——道家的“无为”并非无所作为，而是在行动中放弃对结果的执念。金日龙在创作中追求的，或许正是这样一种状态：他不去“设计”一幅画，而是与材料对话，在对话中让画面自己生长出来。一层层颜料的涂刷、覆盖、稀释、叠加，每一层都携带着艺术家当时的判断与情绪，最终凝结为一种近乎建筑般的结构——但这不是图纸上的建筑，而是生长出来的建筑，像一棵树按照自己的逻辑伸展枝干。

金日龙《念（一）》2025