中央美院艺术管理与教育学院院长余丁表示,张路江的创作与教学“绝非走马观花式的采风调研”,而是“每到一处都会深度扎根当地,系统研究区域经济社会发展、特色产业、民俗文化”。他强调,艺术家和县域的关系,不应该是“来办一次展览就走”,而应该是长期的、深度的、融入地方发展脉络的。这种创作逻辑,恰恰匹配了浦城探索文化赋能现代化建设的长期思路。

中央美院艺术管理与教育学院院长余丁
作为共事多年的同事,中央美术学院油画系主任袁元表示,张路江数十年扎根乡土写生的创作坚守,与央美“深入生活”的教学理念高度契合。他认为师生唯有深入社会现场,才能跳出单一技法训练,真切感知时代脉搏。当下本土文化实地探索仍有不足,像张路江这样坚持探索、突破创新,才能创作出无愧于土地的扎实作品。而本次展览最让他惊喜的巧思是,张路江在浦城板块加入带博士生共同创作的子单元,完整呈现了“文本叙事与图像叙事深度结合,共同服务于现场创作”的教学主张,这种将创作与教学直接搬进展厅的探索,为央美油画学科建设提供了极具参考价值的优秀范例,也为县域承接高端美术资源提供了可复制的浦城样本。

中央美术学院油画系主任袁元
而这场高规格的在地展览、这份极具创新的教学实践,能够在闽北这座县城落地生根,背后离不开浦城县政府给予的全方位的大力支持。浦城县委书记陈锡明在参观展览时表示:“‘土地与人——张路江油画展’为浦城人民带来了一场高水准的艺术盛宴,让大家在家门口就能欣赏到如此优秀的作品。张路江教授及其学生们深入浦城乡土,用画笔生动展现了浦城的自然风光、人文风情和现代化发展成果,这不仅是对浦城文化底蕴的一次深度挖掘,更是为浦城的文化建设注入了新的活力。”
所有来自学界的高度评价,最终都落脚到展厅第三板块的四十余件全新创作里:张路江和他的三名博士生,把这些对浦城现代化实践的观察与思考,全部揉进了以布袋和尚《插秧诗》为统一课题的创作过程中,真正完成了“让艺术扎根浦城土壤”的探索。
三、
插秧诗课题实践:
用画笔绘就中国式现代化的浦城
张路江这次浦城之行最有探索性的地方,就在于他不光自己驻留三个月写生,还把三位学生——刘晶、乔姝颜、张益铭——带到了浦城,以师生联展的方式共同完成浦城板块的创作。四个人以布袋和尚《插秧诗》的四句诗为统一课题,每人负责一句,独立完成创作,形成“文本统一、语言多元”的成果,把央美油画系第六工作室“当代叙事研究”的课堂,真正搬到了浦城的田间地头,用沉浸式的驻地实践亲身感知中国式现代化在浦城乡土上的生动落地。
博士生张益铭负责首句"手把青秧插满田"。在他看来,这句诗象征着"浦城人脚踏实地、步步务实的处世品格,也是浦城农耕文化最生动的写照"。他的创作没有囿于单一的乡土风景模式,素材里既有传统农耕景象,也融入了年轻人夜生活、城乡新风貌等现代元素,"用青年艺术视角,描绘属于新时代浦城的乡土故事和时代风貌"。

《手把青秧插满田》 200x140cm 2026年 作者:张益铭