188x93cm
纸本设色
2013
姚媛《游园惊梦之二》局部
主持人:引人关注的“流水席——山东艺术学院实验艺术作品展”刚落幕,吸引了大量省内外观众,请您谈一下实验艺术与城市生活、艺术发展和未来的关系是怎样的?
孙磊:“流水席”是以山东艺术学院美术学院实验艺术系教师为主体的展览。在次之前,我参与策划过诸多大型当代艺术或者实验艺术的展览,比如“和动力——济南国际双年展”,吸引了大量观众,是迄今山东美术馆观众量最多的展览。观众的数量说明了一个问题,大家并没有“看不懂”,而是更加好奇和激动地去参观并参与其中。也就是说,济南国际双年展的作品很大一部分是由观众参与才得以完成的。当然,每一件作品都值得去思考,去引导观众思考我们的处境。
所以,实验艺术就是我们生活的一部分,它不是高高在上俯视我们的高贵艺术品,它是你的朋友和伙伴,跟你一起参与你的生活。如果我们的社会已经发展到以城市生活为中心的地步,那么它就是城市生活必不可少的一部分。如果它还有乡村和小镇痕迹,那说明我们也生活在乡村和小镇意识里。因此,实验艺术或者当代艺术并不界定生活类型和方式,它本身就是生活的一部分。
我们生存的未来也就是实验艺术的未来。在这个意义上,我们就能理解博伊斯的“人人都是艺术家”的理念。当然,当下更为复杂和多边,所以应该这样说:“我们见证生活,我们就是在见证艺术的发生。”
沈沁《绽No.1》
69x45cm
2016
刘琦《鹿童》