《谭平:绘画是什么1984-2021》
当代唐人艺术中心
中国北京
2021
记者:2021年您的两个回顾展相隔半年多的时间,一个在北京,一个香港,展览的侧重点也有所不同,这两个展览之间是一种什么关系?
谭:这两个展览在策划时间上几乎是同步的,香港的展览原本计划在2021年三月份开幕,但后来因为疫情原因推迟到十二月份,我只能以视频的方式参加开幕。当时策划的时候就有意地将两个展览有所区别,香港的展览比较综合,涵盖素描、版画、油画和空间等多种媒介作品;北京的展览则是从绘画的角度切入来进行梳理。整体言之,是希望香港的展览做得丰富,北京的展览做得单纯。
素描
木炭条
硫酸纸
50cm×80cm
1996
记者:大家都说2021是一个历史节点,恰好您在这一年做了两个回顾展,也是您的一个重要节点。回看自己一路走来的作品发展脉络,有没有什么新的发现?
谭:有一个感触就是在艺术创作上的一系列变化,既是偶然又是必然的。艺术家很难在一开始就把自己的艺术道路规划清晰,都是随着时间和对艺术的理解自然而然走出一条路来,每一次的变化很大程度上都来自直觉,在当时就这么去做了,带有很强的偶然性。
再就是,在艺术呈现上的变化和我的生活道路的选择密切相关,比如当年如果下乡了,可能就成为一个知青,如果还从事艺术的话,现在可能画点水墨什么的,那人生道路就完全变了。我赶上了改革开放,走了另外一条道路,上学、出国、教学、行政管理、创作等等,因为有机会不断接触到新的领域,作品的观念和语言也在不断拓展。同样,现在退休了,回到工作室里,我就要好好来体会当下的这种生活的变化,作品也可能就随之改变。
矿工系列