朱尽晖丨新时代中国美术的人民情怀与使命担当

摘要：“人民性”是新时代中国美术的根基，是中国美术国际传播的内核。本文探讨新时代文艺思想的发展及其对美术创作的引领作用，强调“以人民为中心”的创作导向，从“人民性”的源泉、表现形式、价值取向、社会影响四个维度展开讨论，以深化人民的美术表达、拓宽人民的美术参与、提升人民的美术素养，让人民成为美术的主体，美术作品成为人民的真实写照。

关键词：新时代美术；人民性；文艺工作座谈会；国际传播；民族复兴

传统意义上的美术，往往被视为纯粹的审美活动，以美学追求为主。然而，当面对民族复兴、国家发展，以及各种社会问题时，美术必须承担起更多的社会责任。当今，中国美术已不再仅局限于美学追求，而是一种使命、一种担当。美术工作者将目光转向人民，将美术作为关注社会民生、国家发展的有效的社会工具。美术工作者的使命发生转变，从个人追求到历史担当，从美学哲思到社会责任，坚持“以人民为中心”的创作导向，融合中华优秀传统文化和当代先进艺术理念，创造无愧于时代的美术作品，在世界艺术舞台彰显中国精神，这是国家和民族的召唤，也是美术与时代的共鸣。

一、当美术成为社会之镜：美术工作者的责任与担当

新时代以来，一方面，中国社会的物质文化生活水平不断提高，人民对美好生活的追求更加强烈，对美术的审美需求也更加多元；另一方面，中国正处于“两个一百年”奋斗目标的历史交汇期，国家发展和民族复兴的伟大实践为美术创作提供了丰富的素材和灵感。面对发展机遇，中国美术深入理解贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想，将之作为指导理论研究与创作实践的根本路线。

2014年10月，习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话（以下简称《讲话》），指明了中国美术的发展方向，为中国美术提供了强大的思想动力和精神力量。坚持“以人民为中心”，强化社会主义核心价值观，弘扬中华优秀传统文化，推进艺术创新，加强人才建设，推动美术事业发展——《讲话》的内容与精神，对中国美术的引领是全方位的。其中，“以人民为中心”的创作导向是中国美术的主旋律；加强文化自信、传承中华优秀传统文化是中国美术的根基；坚持与时代同行是中国美术的必然趋势。

回首新时代10年，我们见证了中国美术的蓬勃发展，共同经历了理论研究与实践创作的探索与突破。美术工作者关注时代变迁和民族未来，将美术创作与人民生活紧密相连，用美术作品歌颂祖国、歌颂人民、歌颂时代，用真情实感反映国家发展、社会进步和人民生活；积极探索新思想、新观念的美术表达方式，提升美术本体的价值与意义；不断超越美术作品的精神高度和思想深度，用一生之功，努力创作具有人民性、时代性、民族性、现代性，思想精深、艺术精湛、制作精良，讲好中国故事，讲述伟大时代和民族伟大复兴的优秀作品。

艺术的表达要有时代痕迹。美术，从来都不是与现实生活脱节的“象牙塔”。纵观人类历史，优秀的美术作品往往与人民、国家、民族息息相关，成为时代的缩影和社会变革的见证者。当今中国，经济发展、科技进步、文化多元等因素交织，带来前所未有的复杂性和挑战性。包括国际局势、社会民生、环保问题、文化冲突等，都深刻地影响了人民的生活，也触动了美术工作者的内心。他们不再满足于简单的审美追求，而是超越审美，关注民生，展望未来，用作品记录时代、浸润心灵、引领思考、激发行动。他们意识到，美术的价值不仅在于美术本体，更在于唤醒人的意识，引发人的思考，推动社会进步，用美术的力量照亮时代，照亮未来。这种转变并非偶然，而是发展的必然结果，背后包含深刻的社会需求。这种转变不仅是美术形式的革新，更是美术工作者肩负社会责任的体现，是对国家、民族，乃至“人类命运共同体”的深度思考和积极回应。