朱尽晖丨新时代中国美术的人民情怀与使命担当

中国美术的“人民性”不仅体现在主题内容上，更重要的是让人民成为美术的主体，让美术作品成为人民的真实写照。新时代的中国美术作品，进一步聚焦人民生活，关注时代主题，张见、齐鸣等人的《助梦》，孔国桥、鲁利锋等人的《沸腾的中国》，王奋英的《暖心——十八洞村贫困户精准识别公示会》，反映社会发展、民族团结、脱贫攻坚、电商网络、乡村振兴、科技创新，丰富多元的主题性美术作品，为人民的精神生活提供滋养，为社会的发展提供动力。

（二）“人民性”的表现形式：多样化的艺术语言

艺术语言作为美术工作者表达思想、情感、观念的工具，其多样化发展是新时代中国美术彰显“人民性”的重要体现。10年来，中国美术工作者深入基层、贴近人民，不限于传统架上美术和美学框架，他们积极探索多样艺术语言，展现多彩时代风貌，有效地将“人民性”融入创作。

当代社会，人民的生活方式发生了巨大变化，网络、科技、信息化等元素已经成为日常生活的一部分。美术工作者将这些元素融入创作，不断贴近人民生活、获得人民的肯定和热爱。艺术语言的丰富性和多样性，可以满足人民多元的审美需求。一方面，是传统美术的现代演绎——新时代的美术工作者们并没有抛弃传统美术形式，而是将它与现代审美结合，赋予它新的生命力；另一方面，是新兴美术形式的崛起——如综合材料、装置美术、影像美术、网络美术等，在当代美术占据越来越重要的地位。这些新兴美术形式，贴近当代人的生活方式和思维方式，从不同维度表达人民的情感和思想。例如，四校联合公益设计项目《为西部农民生土窑洞改造设计》，通过低碳减排的绿色设计服务人民，运用中华文化传统和地缘自然资源，为人民打造“最美乡村”。

多样化的艺术语言的运用，不仅丰富了中国美术的表达形式，也更有效地体现了新时代中国美术作品的“人民性”。多样化的艺术语言可以更全面、更真实地展现人民的生活状态。例如，影像美术可以记录人民的日常生活，展现人民的真实生活场景；装置美术可以将生活中的物品转化为美术作品，引发人们对生活和社会问题的思考。新时代美术的发展趋势是跨界融合，美术工作者们更需要打破门类界限，对不同形式作出融合性的探索。例如，一些美术工作者将音乐、舞蹈、戏剧等元素融入美术，创作出颇具冲击力和感染力的美术作品。2008年8月8日，举世瞩目的北京第29届奥林匹克运动会开幕式上的巨幅《画卷》，向全世界展示出一个开放、自信、从容的现代中国，呈现出鲜明的中国美学精髓。2022年2月4日，北京第24届冬季奥林匹克运动会开幕式上惊艳的美学视觉效果，又一次让中国吸引了全世界的目光。这些“美术力量”让全世界重新认识中国，真正诠释了“用世界语言讲好中国故事”的文化路径。

（三）“人民性”的价值取向：弘扬真、善、美

真、善、美是中华优秀传统文化的精髓，是“人民性”精神内核的体现，是美术工作者创作的价值追求。10年来，美术工作者强化社会责任感，为时代发展、社会进步、人民幸福服务，用美术作品传播正能量，为和谐社会贡献力量。

真是真实、真诚、真情。新时代的美术工作者需要坚持真实地反映生活，用真情实感创作具有真实性、真诚性的优秀美术作品。“人民性”强调美术创作源于生活，扎根人民，这就要求美术作品必须反映人民的真实情态，用艺术语言记录打动人心的真实瞬间，要真实地传达出时代的发展、社会的进步、人民生活品质的提升。