对话庞茂琨丨建构中国话语体系，让世界读懂中国

在创作过程中，我始终致力于通过形象塑造来传递情感。因此，在刻画人物形象时，我既注重现场写生以保持人物的生动与真实，又力求超越表象，引导观者透过具体形象去感受特定语境下人物的精神状态，从而引发情感共鸣，实现作品与观者之间的精神交流。在我看来，艺术并非单纯的图式翻新，而是与文化理想、思想情怀和语言本体紧密相连。每一种视觉样式都在特定的文化语境中表现出其哲学观念、情感体验、精神诉求和时代特征。

庞茂琨 珠江之晨 布面油画 220cm×180cm 2024年

中国美术报：谈谈您对美术创作中“人民性”的理解？您认为在当前的文艺工作中，应该如何更好地反映时代精神、讴歌人民、服务人民？

庞茂琨：“人民性”作为新时代文化建设的核心价值理念，深刻体现了习近平文化思想的鲜明特征。

作为文艺工作者，我始终坚持以人民为中心的创作导向，紧跟时代步伐，深入时代生活，不断变换题材，力求捕捉最具社会现实代表性的面貌。我将个人艺术融入社会发展的现实情境之中，深入生活，感受新时代社会发展的脉搏，为人民塑像，描绘时代史诗，完成了一系列主题油画创作。

我的“彝族题材”系列作品为“乡土绘画”注入了新的活力，不仅为乡土现实主义融入了现代主义的形式语汇，增强了作品的表现力，而且将乡土绘画引向了少数民族题材的新领域。这一尝试不仅丰富了乡土绘画的内涵，也展现了新时代美术创作的多样性和包容性。

新时代的美术家们应当将自己深深扎根于现实生活之中，与真实的人民紧密相连，讴歌生活中的真与善，为奋进新时代的人民留下生动的形象。同时，我们要以时代为先，与时代同频共振，无论是个人生活叙事还是国家主题创作，都要展现出新时代的新风貌、新质感，为新时代文化建设贡献自己的力量。

中国美术报：面对主题性创作课题，您有哪些经验分享？

庞茂琨：艺术家的核心使命在于深刻感受时代的脉动，并精准传递出时代的强音。主题性美术创作无疑是对创作者把握与提炼时代主题能力，以及创新能力的一大考验。近年来，我愈发重视主题性美术创作，通过亲自创作、参与评审及组织师生投入其中，我对艺术与时代之间密不可分的联系有了更为深刻的理解。

2021年，为庆祝中国共产党百年华诞，我充分利用油画这一艺术形式的优势，精心创作了《开天辟地》与《彝家新村欢迎您》两幅作品。在创作中，我坚持个人风格的同时，又巧妙融入当代视角，以艺术的方式再现瞬间。《开天辟地》一画，我在尊重历史真实性的基础上，着重刻画了中国共产党成立时，革命先辈们所展现出的那份坚定信念与豪迈自信。《彝家新村欢迎您》则通过巧妙的构图，生动展现了彝族人民内心的喜悦与对乡村振兴的美好憧憬。两幅作品都旨在传递一种深沉而感人的力量，让观者能够深切感受到时代的变迁与进步。

在主题性创作中，我们既要坚守传统，又要勇于创新，让艺术作品百花齐放，充分彰显新时代美术创作的蓬勃活力。同时，我们也要注重文化艺术的传承延续与创新发展，让每一幅作品都能成为连接过去与未来的桥梁，让艺术之光永远照亮人类前行的道路。

中国美术报：您如何看待文艺作品的原创性和时代性？如何平衡传统与现代的关系？