罗敏新书《折枝记》Broken Branch Flowers 即将上市。
内含《花鸟集》《川南忆》《游春图》三本手工册子,配以「潜泳小孩」艺术手帕、收藏级艺术微喷及「无名小鸟」皮革写字垫板
出版社:重音社Accent Edition
网站accentaccent.com
地址:89 Fifth Avenue, New York, New York
艺术家:罗敏
策划编辑:李骄阳
设计师:9(煦),阿玉,沼泽之地swampland
总顾问/制作监督:水平面设计工作室
印刷承制:穿山甲书籍装帧工作室
出版时间:2025年12月
开本787mmx 1092mm ①1/16,②1/16,③1/8
印数200editions
价格:485usd
书号979-8-9864753-3-2
特别鸣谢:梁猛,闫学元,罗莉,杨凌峰,
Scarlett Xin Meng
编辑手记
在罗敏的画里,一种过于亲近的往日之景如黑白胶卷被手工上色,又从泳池的浅水区逐渐浮现:小时候居住的川南江边小城,暑假学习游泳的体育馆,面目亲切却又模糊的亲人,孩童时期的玩伴,日复一日临摹的字帖,想要逃离却又无所适从的漫长夏天....
一种生成中的记忆双重冲洗了我。就在那脆弱又真挚的,层层叠叠的山石榴,黄桷兰,爬藤月季,酢浆草的枯枝朵中,一切被重新冲洗。罗敏的落花和枯枝,脆弱哀婉又热烈纯粹。花间,人如底片,有的完整,有的破碎,有的在微笑,有的难以琢磨。这些花儿,似乎同时指向未来和过去,同时包含往日的柔情和属于未来的消逝和分离。它们成为了秒表,成为了时针,储存了记忆的水波纹。人的面貌在花中潜泳和聚散。母亲,妹妹,儿子,同学,玩伴,叫不出名字的故人,一闪而过的影子,反复涂抹的影子…
这些画里,人的面貌和表情是模糊的。鸟的白描是清晰的、植物的枝干和纹路是清晰的。我们跟时空的距离是变动的,是在悬崖中回望的。罗敏在一种缓慢而悠长的力量中发明了自己的风格,这种风格可贵在于它是与资本主义加速主义的各种产物完全相反的。罗敏如临摹明代名士王宠和文征明的小楷一样临摹当代生活中的花朵,带着一种“桂花浮玉/正月满天街/夜凉如洗”的悠然。而缓慢、清淡,已成为当代社会里最奢侈的东西。
在属于童年夏日的花园里,没有因为紧张而失明的夜晚,没有充满赌博和怀疑的鸟雀,世界还是属于安静的清晨的,携带着无用的密码。后院的植物安睡为美好的标本。花,鸟,故人都在锦灰堆里,尽管他们在现实的世界里不断衰落,但只要画还在,它们就能重新从灰暗的底片中生发出色彩:鱼鳞、泳镜、若隐若现的手、池水、不知名的小鸟...它们重新被花朵点染为米白、蝶蓝、碎红。而每一朵花里似乎藏着另外一百朵花,不变的是,它们将永远保持天真和隽永。罗敏的花花草草,让人在躁欲的纽约做了一场清醒的幻梦。漫游世界,归来时,世界仍旧“庭下石榴花乱吐/满地绿阴亭午”。
(文/李骄阳,节选自《潜泳落花枝: 罗敏的画(代序))
设计师手记
柔软流淌的生命档案——是构思这本书时最初降临在我脑中的意象。 与罗老师的作品第一次见面时我就被当中某种与回忆余温相近的细腻打动了。也因此被问到是否愿意以book artist’s的视角来为罗老师制作她的第一本艺术家书性质的画册时毫不犹豫就答应了。对我来说,这远不单纯是一份书本装帧和平面设计工作,而是与喜爱的作品与艺术家宝贵的交流和共同创作。
罗老师的画里有种柔软的下潜,是对其对象平静而饱满的注视,也更是对其媒介的——作为一个拥有版画背景且几乎从小就在和纸(与树,浆,水,甚至空气及其中湿气)打交道的人,我强烈地感受到她的画中,纸墨并非只是被动的载体,而是被确实地被想着,爱抚着引进了名为画的空间中的梦游人。
《折枝记》初版设计图样