陈鹏＆梁秀伟 | 武戏：当代戏曲开疆拓域的“刀马旦”——从全国戏曲演员会演（武戏）看戏曲的新希望

京剧《真假美猴王》剧照

综上所述，我们可以自信地说，以本次武戏会演为标志，武戏发展进入了历史上的最好时期。这是国运昌盛的体现，是文化和旅游部长期抓武戏发展的成效，更是院团重视武戏，武戏人用辛勤汗水浇灌出的丰硕成果。武戏会演从开幕式令人感奋的腾跃开始，舞台上下的热情始终不减。出人预料的是，几乎每一个演员都高水平在线，都有自己的绝活或特色，都能博得观众的喝彩。这种冲击力大超前两年我观看生旦和净丑会演的感受，一扫过去武戏势衰气弱印象，呈现出欣欣向荣、生机勃勃的景象。我们呼唤大师，更呼唤戏曲百花争艳的春天。

社会的发展对武戏发展提出了新的要求，“武戏文演”也将被赋予新的内涵。对武戏演员的要求也从现在的“有文化、有本钱、有功法、有追求”，向未来“有思想、有特技、有风格、有担当”转变。有思想，就是要更深入全面地理解作品、塑造形象、把握性格。有特技，就是要功法更精湛，绝活更突出，一招鲜，吃遍天。

有风格，就是要勇于创造，在丰富的舞台实践基础上形成自己鲜明的艺术特色，创作出自己有代表性的看家大戏。有担当，就是不仅要自己吃苦耐劳、爱岗敬业，同时要承担起引领戏曲改革的重任，也要担当起武戏承上启下的历史责任。总之，要由单一型、专项型向综合型、复合型转变，由优秀的武戏演员向表演艺术家转变，鸟瞰武戏、鸟瞰戏曲，把武戏的成就和地位提升到一个新的境界。

同时，也建议有关方面对武戏演员在业务补贴、职称评定、编制待遇等方面给予更多的关注，让他们在最年富力强的阶段焕发最为绚丽的光彩。

二、武戏文创

这次会演给我的一个很强烈的感受就是武戏文本水平与武戏表演水平存在巨大反差。舞台上演员的表演相当精彩，所依据的文本却大失水准。问题主要有两个方面：一是文本低劣。除了《林冲夜奔》等少数优秀文本外，大部分文本都不具备与表演匹配的水平。有的甚至俗不可耐。我们老说武戏要演人物，而许多文本根本就没有人物。二是剧目贫乏。武戏会演十天的戏，剧目重复率很高。幸好演员在表演上还有流派和风格样式的区分，否则真是令人汗颜。以至观众最后就不看文本内容了，只关注精彩的武打形式。武戏文创，为武戏提供适合、优秀的文本，已经成为促进武戏发展的当务之急。

武戏文创要根据武戏发展的现状，重新认识武戏的独特规律和独特价值，从文本创作源头着手，创作思想性与艺术性相统一、典型化与类型化相统一、具象化与风格化相统一、个体性与普遍性相统一的剧本。

婺剧《三打白骨精》剧照

具体说来。一是体量。武戏能不能成为红花，体量是第一。你要一晚上独挑一台大戏，才能算挑梁，在演出中才是盘菜，才能真正体现出武戏的分量和冲击力。武戏现在基本上都是在演折子戏，这就决定了武戏基本上就是演垫戏，这个状况不利于武戏的充分发展，也难以充分展示新一代武戏演员文武全能的功夫。从根本上讲，就是要大中小相结合，文戏武戏相结合，在剧本创作上拓展武戏的新格局。