不是对立，而是同步发展——对话应金飞：如何看艺术与技术的关系？

当下技术的特点，一是速度快，二是平等，基本能很快实现世界同步。当然，这里讨论的“技术”是指艺术而非科技层面的技术。

今日重提技术的目的是为了“守正”，也就是坚持与发展的关系。尤其在艺术教育层面，让基本功不扎实的学生直接实践跨界很难，因为解决不了基本的手段或方法问题。再如，素描是只是解决造型问题吗？不，它解决的其实是观念问题，涵盖的综合知识比较复杂。现在很多艺术院校的教育方式比较简单，直接要出效果，这就有问题。

融合的前提是坚守。过不去这个桥，走再多的路也没用。能守的扎实，才能跨入另一体系。

技术的快速迭代会反噬人文吗？

相对而言，艺术家可能更关心人文本身，但这其实跟现实有相悖之处。以公众审美体系为例，某艺术网红可能通过在网红展览打卡瞬间拥有上百万粉丝，但粉丝群的成分可能存在问题。我们也在自我反思，是不是打卡一定就好？是不是一定要提倡？可能还需多元分析，正确引导。

因此，不完全从众，保持清醒，也是一种“守正”。

科技与艺术之所以能够链接的核心就在原创这个基因。我承认自己的知识结构有很多想象不到的边界，因为我们这代人的思维方式属于半数字时代，介入数字体系不深，但95后或00后身处完全数字世界的语境，出生时就拥有数字思维。实际上，我们存在理解层面的差异，如我们坚持可见的才是真实，但他们觉得手机里发生的才是真实；我们认为画画一定是在纸本上的才叫落地，但他们认为虚拟空间里的移动才是真实。

这就是观念的差异和本质的迭代。