“孟禄丁在1975.1990.2006.2024”展览现场 湖北美术馆2024年
寻着这个轨迹再看现在的《朱砂》系列作品,在看似“断崖”式的风格化发展中,却有着谋略的内在关联。我们从《朱砂》系列中联想到了“饕餮纹”的痕迹,这些纹样的联想,其实是源于视觉形式的构造,一是对称性,中轴二分法,直线化的硬边形的对称式张力,很好地利用了画布边沿的平面与空间挤对,构建了一个外延的扩张与制约的空间关系;二是互关性,中心点的悖向或正向互动,很明显延续了他的《元速》中的向心力,把原来无的“0”世界改变成仪式性的暗示;三是沉稳的色调赋于某种庄重的仪式感,构成了一个远古时代的联想。克莱因(Yves Klein)的蓝不具有统一即成的认知符号,而孟禄丁的朱砂,虽然让我们先联想到红色的概念,但它还让我们将朱砂从物质认识上升到对一种亘古不变的文化符号的认识。他将朱砂与硬边艺术这两种东、西方文化艺术的象征糅合在一起,这也许出自孟禄丁的潜意识。《朱砂》系列最突出的呈现还是作者一改以往对事件的关注,将作品直接以物品命名,这是一次物的存在理念,将观念投射到物质本身。在中国文化中,朱砂不仅是物质,更是文化的暗指,它的避邪功能使其具有了另一种形态特征,但朱砂的毒性符合以毒攻毒的功能,我想,孟禄丁的选择,不仅仅体现其艺术风格的独特性,更是对当下社会撒旦现象的一种反诘。其实,孟禄丁未必想的那么多,但从他早期及中期的完全西式的形式语言里,经过多年的生活经验,逐渐由外向的对抗倾向转为内在的自我观照,潜意识地回到内心世界的元点,这个元点,是由外向的积极关注转化为自我的内在的精神升华,从现实的针对变为自我的心理经验体验。