刘商英：通过绘画与自然取得联系，去探索自我、艺术与存在的可能性

“彩虹”系列创作现场

艺讯网：介入自然更深入、更细节的面向，让作品与自然结合的更紧密，是否意味着您接下来的创作会更接近大地艺术？

刘商英：我的作品与大地艺术还不太一样，但我喜欢大地艺术。苏格兰艺术家安迪·高斯沃兹（Andy Goldsworthy）的作品我就很喜欢。有一部关于他的纪录片叫做《河流与潮汐》，他的作品在平实中有一种力量，具有某种东方气质，他很擅长用最简单的方法，完成一个最不确定的，又有着无限诗意的想象空间，很迷人。理查德·朗（Richard Long）在行走中与自然形成的关系也很独特，他们的创作都有四两拨千斤的感觉。包括沃尔特·德·玛利亚（Walter de Maria）的“闪电场”和罗伯特·史密森（Robert Smithson）的“螺旋形防波堤”我也觉得很棒，他们表达了自然宏观的能量与人心理之间的状态。

艺讯网：您认为自己的工作路径和当下发生怎样的关联？

刘商英：从我们生活的时代层面讲，我肯定是后退的，退到更早更远的点上去寻找可能性。我一直在想绘画是如何诞生的，比如史前洞窟壁画，也查阅了一些文献资料，但基本是从考古学的研究角度去谈，也似乎没有最终定论，这是一个令我极度好奇的事情。我目前所想到的，绘画是人类的一种本能，它的出现应指向一种交流，而非审美。

刘商英，花谷道22号，布面油画、天然矿粉、玛瑙石、干花草，180×140cm，2023