傅中望 | 以榫卯透析文化，从具备东方建构特色的智慧中挖掘新表达路径

文献展现场

纵观傅中望的视觉表达，能观览到他以榫卯为核心雕塑语言，将具备东方特色的传统建筑智慧转化为当代表达的生成机制。既是以传统塑造手法回应了20世纪以来雕塑艺术从具象到观念、从静态到动态、从个体独创到彼此共构、从实体的纪念碑性到结构的层次性的转变，还是他紧跟时代变化，以当代又多元的塑造方式赋予结构系统更多的呼吸性与渗透性。此时，榫卯不再是静态的工艺形式或轮廓清晰的结构美学，而是连接材料与木构技艺的艺术工程，是可生长、可变动的，对抗又嵌合的实体逻辑体系。同时，傅中望手中的文献亦脱离了常规履历式的回顾与系统化的梳理，不再是平实的附录，而变成了一个连接时间与空间、媒介技术与艺术生态的思维档案，一个由手稿、草图、衍生品、日记、海报、访谈、作品小样、评论文章等“时间残片”组成的“多向度结构体”。在湖北美术馆的“类聚——傅中望作品展”、合美术馆“傅中望文献展（1974——2024）”两个展览背后，是傅中望以展览搭建“心理装置”的艺术巧思，还是他通过不同阶段的资料与媒介的相互介入，对于“观看方式”探究的艺术哲学。傅中望以榫卯为起点，此时的他不再单纯是创作者个体，还是指向过去，又面向未来的，连接时空结构与社会结构的重要节点。他消解了雕塑的物质边界，扩展了思维的存在形态，在他看来，雕塑作品并非一次性完成的实体，而是永远处于生成关系的多向度网络系统。在傅中望多年创作轨迹的背后，映射出一种综合艺术学、人类学、图像学、符号学与心理学意涵的雕塑观转向：雕塑，不仅是制作物体，更是对于关系的构筑生成。

构其势，生其界，未曾终结，持续生长。谱其曲，塑其形，结构生态，由此观之。象由势成，观者在场，不供静观，而须步入，非粘非焊，结构方生。

（文/冀枞，来源：北一木人人）

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