印由书出，尊古维新——陈靖的书法篆刻

陈靖篆刻作品中的篆文，显然是在长期的临池实践中，对先秦金文、砖瓦文、陶文乃至楚简帛书的会通，并逐渐形成自己个性化的篆书语言之后而引入印章之内的，故我们可以清楚地感知“印从书出”并非妄语。尽管“印从书出”的践行者是邓石如，然真正意义的“印从书出”是印章必然以表现篆文书写的笔意为旨归。“笔意表现论”是明代朱简率先提出的，其本意即是以刀法表现笔意之美，也即是说，在篆刻中表现书法之美。设若篆刻家的书法没有形成个性风格，要想在印章中得到相应的风格表现也是困难的。明人朱简在理论上首先提出篆刻的“笔意表现论”，但在实践中未能统一，他的篆刻所使用的文字形象并非己出，只有到了邓石如，才完成真正意义上的“印从书出”和“书从印入”，使得书与印合一。以此观陈靖印章艺术，无论是其线条的粗细曲直，线质均呈现老辣苍劲；还是结字形态的丰富多变与因地制宜，都表现了他书法艺术语言的特质。

他不像当下取法流派印的诸多篆刻家，其印文和章法皆以继承为主，而少了“创造”的特质。陈靖的印章用字不限于汉印、流派印，而取法范围广阔，且在秦以远，文字造型尚未统一，故其因时、因地、因材、因用的不同，而表现出结字空间形象的多样性。在多样性中求其统一，则是依靠线条语言的统摄性。故我们在他的朱文印与白文印中，都能见到其线条语言不因呈现的方式不同而变化，恰恰相反，他用不同的刀法表现出朱白文相同的笔墨意趣，或许这正是他“印外求印”自觉追求的结果。

发心求正觉

无论书法还是篆刻，其表现的对象——汉字的文学性、哲理性，最终要以“诗意化”的方式呈现出来，才可以产生“润物细无声”的深远影响。而文辞的自撰也好，择取也罢，正从一个侧面反映出作者的综合修养。陈靖身居高校，他的书法与印章的文辞皆不俗。两件印屏，写于2018年者简净雅致，今年写的外形式略嫌花哨，不同字体，大小不一点缀其间的题跋文字，似乎太多，有喧宾夺主之嫌。有的也并不切题，尤其是相同的文辞内容重复出现，应当避免！

（文/周德聪，中国书协书法教育委员会委员、三峡大学书法文化研究中心主任、教授、硕士生导师）

刘洪彪先生说过一句话：“我们在许多方面其实都超过了古人，你自己好像不好意思说而已！”如果这句话不是说他自己的草书，其实也还是蛮有道理的，比如说当代的篆刻艺术。当代书法篆刻的总体成就自然无法与古人相提并论，但在某些方面却比古人拥有更好的条件，占有更大的优势，对古文字依赖极强的篆刻艺术便是如此。

近年来，随着大量古文字资料出土，当代篆刻家可资借鉴的资源由狭窄的汉印文字、小篆文字、金文向更多的古文字扩展，如近年出土的楚国文字（《郭店楚简》《清华简》《长沙子弹库楚帛书》等），清代以来出土发现的甲骨文、鸟虫书、货币文字、砖瓦文字等。随着书法热的兴盛，各种篆书、篆刻工具书也不断出版发行，为篆刻创作提供了极大的便利。因此，当代的篆刻艺术，起码在资料的丰富性与繁荣程度上超过了古人，陈靖无疑是当代篆刻艺术繁荣局面的参与者之一。

书乃心之迹

当代篆刻艺术的突破主要在大篆文字系列，也就是在小篆元朱文、缪篆汉印系统之外的先秦古文字系列取得的突破。这个系列属于古玺系列，从理论上讲仍然没有突破传统，但在技法及文字使用范围上则无疑打破了古人的禁忌，主要是在篆刻创作中将不同系列的古文字进行拼接且能统一为相对协调的同一风格，给篆刻艺术带来一个全新的局面。这是否算是“超过了古人”呢？

陈靖篆刻与其篆书创作相同步，其篆刻印文是其篆书的印化，其篆书是其书写的篆刻作品，这一点无疑是值得肯定的。

陈靖篆书与传统金文不同的是其书写性的加强。此次获奖的篆书对联虽然仍以中锋笔法为主，但用笔的轻松、起伏与跳跃感无疑具有简书与行草书的特征，加之其墨色的干湿浓淡变化，尤其是涨墨法的恰当运用，使得其篆书有凝重与灵动兼具的特征。此件作品不足之处是其落款。如果说其篆书因适当运用了行草书的笔法而使篆书更为生动活泼，而其落款的行草书却没能吸收金文的古朴与凝重，出现了线条松弛、笔画无力、结构松散的问题。其行草书显然源自黄庭坚，但却没有理解黄庭坚。黄庭坚以柳公权植其基，以楷书笔法入草，故笔力苍劲，节奏感强烈。陈靖缺乏唐楷的扎实功底，故学黄只能得其皮毛，如能回头学学唐楷，行笔再凝重些，或有新的进境。另外，其篆刻印屏上的行草题跋同样存在漂浮无力的问题，需要引起注意。

戏以石为羊