让日本军国主义永远“跪”着——吴为山讲述为国殇“塑像”

让日本军国主义永远“跪”着

创作初期，吴为山面临根本性抉择：是立足于南京一城的血泪视角，悲愤回顾苦难；还是站在国家民族的高度，凝视这片土地与人民所承受的劫难？

他研究了大量抗战题材作品，其中常见直接再现战争场面的表达。吴为山理解那种直白的国仇家恨是时代的必然——“一个遍体鳞伤的弱国，是没有能力祈求和平的。”但今日之中国，不仅有责任控诉侵略罪行，更有责任向世界传递和平的共同价值。

最终，他放弃了“尸横遍野、血染成河”的表现形式，一个强有力的旋律在他内心油然而生：高起——低落——流线蜿蜒——上升——升腾。“高起”，以体量、形态、张力产生悲怆主题《家破人亡》；“低落”，对应各具神态、体态、动态的《逃难》；“流线蜿蜒”，呼应造型抽象的《冤魂呐喊》；最终，以“升腾”之势推动《胜利之墙》。吴为山主要出于两方面考量：

其一，塑造手法中刀砍、棒击、棍敲与手塑相并用，其雕痕已显心灵伤痕，是民族苦难记忆，是日本军国主义暴行的罪证记录。遇难者群像的形象塑造，足以佐证日本军国主义之凶残与兽行。

其二，以和平祈望而塑魂，为纪念同胞而塑魂。这组雕塑的创作主题是记住历史，而非记住仇恨，要让日本军国主义反人类的行径不再重演，要立足于人类、历史的高度来反思这段日本军国主义罪行，超越一般意义上的纪念。

有人曾问：为何不直接塑造下跪的侵华日军形象？他的回答意味深长：“即便塑上几个跪着的铜像，也只是具体的几个‘人’。我让侵略者形象‘缺席’，是为了让暴行本身被永恒追问，让日本军国主义永远跪在人类历史中，跪在每一个参观者的良知面前，跪在对战争的每一次反思里。”

如今，这组雕塑已成为一部震撼人心的“石头史书”。它不仅是南京的记忆，更是属于全人类的警示。20年间，这组雕像被复制、巡展、再复制：去过以色列耶路撒冷犹太人大屠杀纪念馆，也立于韩国浦项美术馆，被俄罗斯国家艺术科学院永久收藏，小稿也被作为国礼赠送给以色列耶路撒冷亚德瓦希姆大屠杀纪念馆，在不同文化背景的观众心中激起强烈共鸣。

“我们铭记的不仅是一个民族的伤痕，更是全人类共同的苦难与抗争。”吴为山说。

今天，当人们从庄严肃穆的纪念馆走出，步入和平公园，一片绿洲映入眼帘。出口处，是一面长达140米、高8米的《胜利之墙》。它以“V”形为骨，放射状的浮雕如拥抱和平的双翼，为这部沉郁悲壮的史诗，写下了一个舒展而光明的结尾。

青铜不朽，记忆永恒。历史在此凝固，和平在此生长。

（来源：正观新闻官方账号）

艺术家简介

吴为山，全国政协副秘书长，中国民主同盟第十三届中央委员会副主席，中国美术馆原馆长，中国美术家协会副主席，中国城市雕塑家协会主席。文科二级教授，美术学、设计艺术学、中国哲学三个方向的博士生导师，北京大学-中国美术馆博士后科研工作站首席导师，清华大学、中国艺术研究院博士生导师，享受国务院政府特殊津贴。

由于其卓越的成就与影响力，他被意大利、俄罗斯、乌克兰等多国授予院士。2018年当选为法兰西艺术院通讯院士，成为继吴冠中之后获此殊荣的第二位中国艺术家。获颁香港中文大学荣誉文学博士，并获颁俄罗斯艺术科学院金质奖章、意大利米开朗基罗勋章、首届中华艺文奖、全国德艺双馨工作者奖、“中华之光”年度人物等多项国际国内大奖。他是写意雕塑理论的首创者，出版十多部专著并被翻译为多国文字出版，创作近600件作品，陈列于世界多个国家的博物馆和广场。他的雕塑个展曾在意大利国家博物馆、中国国家博物馆等多国博物馆、美术馆巡展。

代表作有立于德国的《马克思》雕塑、法国的《百年丰碑》大型雕塑、中国共产党历史展览馆的《旗帜》《马克思与恩格斯》、中国国家博物馆的《孔子》、中共中央党校的《问道》及香山革命纪念馆组雕、侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆组雕等。