“邂逅东京.临界の共振 Gallery Hiro+ ”发布第二回招募启事，作品征集截至5月1日

プロジェクトの背景と理念

ギャラリーHiro+は設立以来、芸術展示の既存の境界を打ち破ることに力を注いできました。グローバル化と在地性が交錯する東京において、学術的な深さ、現代的な文脈、前衛的な表現を備えた芸術的実践を探っています。

第一回「邂逅上野相遇の粒子」が、物理的な場における出会いに焦点を当てたものであったならば、第二回「邂逅東京臨界の共振」は、より深い共構関係を探ろうとする試みです。「臨界（クリティカルゾーン）」と「共振（レゾナンス）」は今回の展覧会の二つの核心概念であり、我々はメディア間、文化間、アイデンティティ間にある臨界状態に注目しています。その場において、異なる周波数のエネルギーは単純に重ね合わさるのではなく、衝突を通じて全新の共振波形を生み出します。

2026年、ギャラリーHiro+は再度公開募集を実施し、強い実験精神と批判的思考を持つ芸術家を発掘・支援し、複雑な都市テキストである東京において、「共振」に関する視覚的な叙事を共に構築することを目指します。

キュレーション理念：「相遇」から「共振」へ

1.展覧会の連続性：「粒子」の延長と進化

第一回「邂逅上野相遇の粒子」は個体に焦点を当て、芸術家がミクロな粒子として、下町の风情と多元文化が混在する上野の空間において起こる偶然性と邂逅を表現しました。

第二回は視野を更に広い都市的文脈である東京へと広げ、テーマを「臨界の共振」へとアップグレードします。

ロジックの連続性：上野が「粒子」のブラウン運動（無秩序、生き生きとした、衝突的な）であるならば、東京は高度に複雑で、多層的に重なり合う都市有機体です。ここにおいて、我々は芸術家がグローバル資本、情報の洪水、在地の伝統の間で、どのように臨界点を探し出し、表現しているかを探ります。

概念の深化：「共振」は単なる相遇を超え、芸術家個々の創作と都市の鼓動との間の深い呼応を指します。銀座の精致な秩序也好、渋谷の流動性也好、下町の記憶の断片也好、東京のあらゆる肌理が作品に共振を起こさせる場域となり得ます。

2.ギャラリーの理念

「Hiro+」のエリート選別メカニズムを受け継ぎ、ギャラリーHiro+は独立した精神と紮実な造形能力を持つ新進気鋭の力量を発掘し続けます。

平凡を拒絶：長期的な代理・協力関係の構築に力を注ぎます。

3.当代性と前衛性の東京における解釈

東京は伝統と現代、本土とグローバル、秩序と混沌が共存する「臨界都市」です。

当代性の体現：出品作品は「都市の肌理」「情報の過剰」「公共と私密の境界」などの課題に応える必要があり、芸術家が東京の多重な現実から要素を抽出し、あるいは抽象的な方法で当代都市人の生存状態を表現することを奨励します。

前衛性の突破：クロスメディアの実践（デジタル映像、インスタレーション、行為芸術のアーカイブ、サウンドアートなど）を支持し、日本の伝統的な材料と工芸の当代表現を奨励し、白い箱の空間と都市現実との間の壁を打ち破り、芸術が東京の核心地帯で鋭く独立した声を発するようにします。

募集実施の具体的細則

1.募集対象

年齢と国籍を問わず、世界中の独立した品格を持つ芸術家が応募可能です。