朱长元 | 艺术家的伯乐：劳伦斯与香格纳画廊对中国当代艺术市场发展的作用和意义

劳伦斯主动走访艺术家工作室，先后发掘了陈文波、李山、刘建华、王广义、余友涵、岳敏君、赵半狄、丁乙、曾梵志、张恩利、薛松、徐震等国内一批重要创作者，其中不少艺术家在尚未被市场看见时，就获得了香格纳的长期代理支持；对部分装置、影像类作品，画廊则会资助创作经费，解决其实验艺术生产的资金难题。

最难能可贵的是，香格纳不光从事商业销售，它还为艺术家持续举办学术性个展，尊重绘画、影像、装置、行为、摄影等不同媒介，包容多元实验方向，而不是像许多同行那样过度商业化，只紧盯着容易销售的艺术家和艺术品类。

打通中国当代艺术与国际体系，以及西方主流艺术市场的通道

香格纳是最早参加巴塞尔、FIAC等国际顶级艺博会的兼具中国本土性质的国际画廊，它把中国当代艺术家系统性推向国际藏家、美术馆、双年展体系，帮助90—00年代中国当代艺术能被全球藏家与机构看到。甚至有人说，中国艺术家被香格纳看中，就意味着自己从此多了一条通向西方主流艺术市场的路径。

香格纳还将海外藏家视野引入到国内，培育出了国内第一批当代艺术藏家；并且搭建起跨境的收藏网络，推动中国当代艺术进入全球艺术讨论语境。它设立新加坡分支机构及艺术空间，作为构建跨境展示窗口，既面向东南亚及国际藏家网络，又平衡了国内国际直至西方主流市场之间的关系。

展览实践拓展当代艺术边界，形成代际与品类双双延续的展览序列

在国内尚不熟悉装置、影像艺术的年代，香格纳就前瞻性的开始坚持做大量观念、影像、装置展览，拓展公众对于“什么是当代艺术”的认知；它不光做商业展，更重视文献梳理和艺术脉络研究，兼顾老一代与新生代艺术家，形成了代际与品类双双延续的展览序列。

与此同时，很多经过严格筛选的艺术家作品在还没有市场的时候，就获得画廊的展览、出版、国际艺博会等推送支持，在这方面，香格纳执行的是国际画廊的标准，提供的是国内外藏家群体的网络服务。与其它同行相比，香格纳更重视艺术家的创作，在业内凸显出的优势和赢得的口碑也就不言而喻。

由于时代环境带来的西方视角烙印，也造成了某些观念上的分歧