吴为山：如何建设新时代的中华美学？

美育不仅涉及审美素养的提升，更是一种文化的传递、心灵的涵养和理想的培植。中国式现代化是物质文明和精神文明相协调的现代化，巨大规模人口要转化为现代化建设的人力和创造资源，离不开人的综合素质提升，而审美素养正是其中的重要一环。成熟的全民美育，应当让美融入人的日常生活，成为每个人可以亲近、参与、创造的日常经验。当越来越多人愿意走进美术馆，愿意在一件作品前安静地停留，愿意和孩子讨论一幅画为什么感人，愿意在日常生活中珍惜自然、尊重设计、尊重劳动者的创造——美就真正进入了社会，成为全社会共同的精神财富。这种看似缓慢的变化，最终会影响一个国家的精神气质。以美育人、以文化人，所塑造的正是现代文明最深层的基础。

2026年2月6日，观众用手机拍摄参展作品《超越时空的对话——达·芬奇与齐白石》

美美与共：让中国艺术在文明对话中走向世界

今天，中国与世界的联系日益密切，中华优秀传统文化如何进入国际社会，成为一个具有重要现实意义的问题，而艺术在其中具有不可替代的作用。艺术之所以能够跨越国界，在于不同文明的历史和表达方式各异，但人类对生命、智慧、爱、和平、尊严的感受总有相通之处。文化交流的真正意义，不是让彼此变得相同，而是在差异中发现可以理解、值得尊重、可以共情的东西；并非简单把中国符号输出海外，而是依托中华美学精神，搭建不同文明之间精神对话的想象场域。这种创作实践，正是“各美其美，美人之美”的生动诠释。

笔者曾用“一张脸、一颗心、一个魂”概括这种艺术追求。“一张脸”，首先指向文化身份。没有自身面貌，世界便无从辨识其独特身份。艺术进入国际交流，不应沦为对他者的复制，而应使人一望便知其源自中国文化。“一颗心”，是艺术最重要的情感真实。无论来自哪个国家，人都能够感受真诚、善意、痛苦、欢乐和尊严，艺术只有首先抵达人的心灵，文明的交流才可能发生。“一个魂”，则是在鲜明文化身份和真实情感中传递的中华文明精神，既包括中华民族自身的价值追求，也包含对和平、和谐、人类共同福祉的关切。

能够真正进入世界的中国故事，应当内蕴中国人的精神品格。一个作品如果只是“说明中国”，则很难长久；当其首先是一件真正优秀的艺术作品，同时又自然携带中国文化的精神基因，才有可能被不同文化背景的观众真正接受。中国艺术走向世界，应广泛吸收世界文明的优秀成果，在交流中扩展自己的眼界，在比较中更加清楚地理解中华文化的价值。这种开放、自信而平等的文化心态，正是中华文明包容性与和平性的当代体现。

大美之境：熔铸历史、生活与精神的新时代艺术

站在新的历史坐标上，五千多年的文明传统赋予我们深厚根基，新时代中国的伟大实践提供了前所未有的生活内容，世界文明的广泛交流打开了更加宽广的文化空间。如何将三者熔铸为具有中国气派、时代精神和人类情怀的艺术创造，是这一代文化工作者必须回答的问题。这样的创造需要文化自信，也需要清醒的文化自觉；需要珍视传统，也需要不断创新；需要表现宏大的时代，也不能失去对具体生命的体察；需要走向世界，更需要知道自己从哪里来。

所谓“时代美学”，最终应当落脚于人的精神。一个时代真正留给后人的，不是只有经济数据、城市规模和技术成果，也包括其塑造了怎样的人，形成了怎样的价值追求，创造了怎样的精神形象。今天的中国，要让后人通过艺术看到我们的时代，看到这个时代的人民如何奋斗、如何创造，看到中华文明如何在现代化进程中获得新的生命。

时代创造它的美，美也参与塑造这个时代。中华民族从悠久文明走向现代文明的伟大历程，是一部不断创造美、发现美、传承美的历史。今天，我们要做的，是让五千多年文明积淀下来的精神力量重新进入当下，让亿万人民正在创造的新生活获得富有生命力的艺术表达，让中华之美与世界之美交相辉映。这样的美，根植中国，又面向世界；承接历史，又通向未来。属于我们的时代，也将成为我们贡献给人类文明的精神财富。

（文/吴为山，全国政协常委、副秘书长，民盟中央副主席，中国美术家协会副主席 来源：人民论坛网《学术前沿》杂志2026年第18期）