“同异——五人绘画艺术研究展（深圳站）”丨黄礼攸：于幻象与现实间，编织精神家园的寓言-中华网山东

“同异——五人绘画艺术研究展（深圳站）”丨黄礼攸：于幻象与现实间，编织精神家园的寓言

中华网山东频道 2025-07-28 16:26:41

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意象的诗意和哲思——关于黄礼攸的绘画

礼攸的作品融合了多重感官体验，让观者在虚幻与真实的边界感受心与物的碰撞，其用意在于从画面外部的呈现中，体会与内在感受的呼应。绘画风格在趋于具象之后却不断滑向幻象之境，幻象应该是他在现实中的体验，有其价值判断与情感预设，他凭借对生活幻象的主观表达，实现了从现实之境向梦幻之境的跨越。

礼攸的依梦造境，一则是现实经历的复现，另则是在创作过程中感受时空的恍惚，景藏境中，他借助画面说出了远观风景之外的感受。如果说他早年的绘画还有客观现实的痕迹，那么礼攸今天的创作更多显现出依梦造境的精神家园构建。近年作品正逐渐从经验与形式演进为精神与形式，创作企图越来越靠近内在精神情感与外在理想之境的共振。

《奔虎图》200cm×300cm布面油画2022年

他始终注重把握理想与情绪的平衡，并借助画面中的叙事，传递着自己对某种理想家园的感悟，同时也有意凸显出强烈的家园意识。优秀的艺术作品所彰显的并非是再现，而是主观化表达，其后才是画家呈现世界的丰富性、多极性。他的绘画创作会给人以叙事性的想象，而优势在于叙事中潜藏的寓言特质，叙事中传达出花香弥漫的温柔力量，石头初开悟时的力量。朴素的情感和冷静的叙述引导逐渐成为一种主观判断。礼攸遵从内心需要,将他设定的“桃花源”化为一种精神蕴藉，成为他对现代社会变迁的体验，具象表达中显现了情感和思想的法度，或许他有更多对当代的质疑，但贯穿作品中的并非是否定，而是画家对家园情感的殷切守望，试图从传统文化中寻找到和当下沟通的精神依据。

他用梦境般的意识造就家园，以结构和叙述为元素贯穿作品之中，体现了画家守望传统文化的真诚态度。他曾说：“我试图弱化、摆脱那些固定参考对象的形象感。在增强点、线或是大的色块等抽象性绘画元素的同时，常用泼彩的方式为画面增添一些偶然性的因素。”这些画面上的“偶得之处”就像树的新芽，它不完全受人所控，它的生长态势也无法被预设，因此是丰富、生动且带有活力的。作为梦想的底色，桃花源不仅是精神栖息地，更是文化的胎记。他希望自己的画面能够自然生长，某种程度上努力实现对于内心深处愿境的自由表达。

《猛虎图》140cm×200cm布面油画2021年

他的画面中有山水、有人物、有田野、有动物、有花香，潜意识中的愿景变成画家最真诚的文化依恋，与其说他的画作试图营造某种自然中的成长与和谐，不如说他在帮助我们在现实地理之外构划文化及精神家园的乐土。在不断的探究与实践中，礼攸的画作总是蕴含着互文与个人风格显著的视觉语言，展现出对生命与理想时空的思考。他的绘画使用了大量的纯色、泼彩及大面积笔触进行创作，而非一种机械性制造，在处理自我与外部世界的关系上，正是他避开机械性进入冥想状态的外在表现，使得作品更倾向于内在精神性表达。

近几年礼攸的绘画创作总让人感受到创作者个体观望世界的态度，凝视他的画面总有一种隔岸观望的感受，其创作心态更为接近海德格尔“此在”的精神寓意。但礼攸一直克制画面的修辞行为，更为强调造境的即时表达，在不断扩张的意识中，不仅独具风格，还释放出外部反馈与内部对应的感知力，借助直观性与感官性生成一种精神诉求，继而获得视觉与知觉的新体验，在形式与意味中探求对存在与生命的思考。他强调对精神观念的不断探索和追求，才能使绘画嬗变至新的境域。

《寒林图》140cm×200cm布面油画2022年

总体而言，礼攸的艺术创作通过对现实景象的重构，显现出作者的主观情感及精神空间。或者说“桃花源”已经转变成理想与精神的某种线索，并透过宏观思考及实践让生命与自然变得鲜活且富含诗意，但“桃花源”似乎也是他的某种觊觎，其真正企图在于通过这一概念达到绘画状态与精神表达的高度自由，从而形成极具特质的绘画状态。这种状态开启了他艺术创作观念的双重视角，即以生活感受理想的自然与文化景观，使作品充满了意象的诗意和哲思。

（文/杨大伟，2024年4月25日于杭州，来源：大芬油画村）

黄礼攸部分作品赏析