新春以来，DeepSeek成为各个行业所聚焦的热点话题。这个融合了人工智能与大数据分析的前沿平台，正逐步揭开其神秘面纱，展现出对各行各业颠覆性的潜力。随着DeepSeek技术的不断成熟与普及，我们正站在一个由数据驱动、智能引领的新时代的门槛上。它不仅仅是一项技术革新，更是人类生活方式与思维模式的深刻变革。那么，将DeepSeek运用到美术评论上，会有怎样的效果？为此，文化视界网＆中华网山东特此开设“DeepSeek谈艺”栏目，旨在探索人工智能与美术评论的跨界融合，为传统艺术领域注入新鲜活力。

——编者按

在当代中国油画界，殷雄的名字始终与一种沉潜的人文关怀相连。他的画布上，没有喧嚣的视觉冲击，也没有刻意的观念炫技，却以一种近乎古典的沉静与凝练，为时代留下了诸多值得凝视的精神肖像。无论是历史人物的重塑，还是现实个体的刻画，殷雄始终坚守着油画语言的本体魅力，更在笔触与色彩的交织中，叩问着人性的深邃与历史的重量。

《风云儿女》

380×250cm 2017~2019

中国美术馆收藏

殷雄的人物画，从不满足于表象的摹写。他笔下的人物，往往带着一种超越具体时空的精神张力。无论是历史上的文化名人，还是现实中的平凡个体，他总能捕捉到人物眼神深处的复杂情绪——或许是对命运的坦然，或许是对理想的执着，或许是对时代的沉思。这种捕捉，并非依赖夸张的姿态或戏剧化的场景，而是通过对人物面部肌理的精细刻画，对光影微妙变化的精准把握，让人物的精神世界自然流淌。

《青花》

460×280cm 2016

中国国家博物馆收藏

对历史题材的诠释，彰显了殷雄作为画家的历史意识。他不追求宏大叙事的史诗感，而是选取历史进程中那些充满人性温度的瞬间，以个体命运折射时代洪流。从《风云儿女》的历史叩问，到《青花》的文化回望，再到《上海方舟》的城市叙事，他以精准的笔触与厚重的色彩，为观者打开了通往精神深处的窗口。笔触间的粗粝与色彩的沉厚，既呼应了那个风雨如晦的年代，又凸显了先驱者们内心的炽热与坚定。这种历史叙事的“去英雄化”处理，恰恰让历史人物的精神光芒更具穿透力——他们的伟大，正源于在平凡肉身中燃烧的理想之火。从历史现场到文化根脉，再到城市肌理，殷雄的画笔始终追随着“人”的痕迹。

《上海方舟》

320×200cm2011

上海美术馆收藏

在油画语言的探索上，殷雄始终保持着对传统的敬畏与创新的勇气。他深谙西方古典油画的造型之道，对伦勃朗的光影、委拉斯贵支的笔触有着深入的研习，却从未沦为技法的奴隶。他将西方油画的写实传统与中国文化的写意精神相融合，让笔触既保有塑造形体的功能，又兼具独立的审美价值。他的用笔，时而厚重如雕塑般堆叠，赋予形象以坚实的体量感；时而灵动如书法般挥洒，让情感在色彩的晕染中自然生发。这种“写”与“塑”的结合，让他的画面既有油画的质感与深度，又透着中国艺术特有的气韵与空灵。

阿妮

80X 60cm

2021

更难能可贵的是，殷雄的绘画始终与时代精神相呼应。在图像泛滥的当下，他坚持以画笔直面人性、追问意义，这种坚守本身就具有一种精神的重量。他的作品或许没有时尚的观念标签，却以其真诚的人文关怀，成为这个时代精神图谱的重要注脚。他让我们相信，油画不仅是视觉的艺术，更是精神的容器——它能承载历史的记忆，能安放人性的沉思，能在喧嚣中为我们保留一片凝视内心的净土。

上大留学生雷娜

90 X 70cm

2023

凝视殷雄的画作，如同与一个个鲜活的灵魂对话。在那些沉静的面容、厚重的笔触里，我们看到的不仅是一位画家对油画艺术的执着坚守，更是一个知识分子对人性、历史与时代的深沉思考。这种思考，通过他的画笔，化为跨越时空的精神力量，让每一位观者在驻足间，都能感受到艺术直击心灵的温度与力量。

（文/DeepSeek）

作品欣赏

刘小丫

70X 60cm

2023

手艺人

80 X 80cm

2021

表演系的梅朵

70X 50cm

2021

摔跤手

90X 70cm

2019

郊区老人

70X 60cm

2022

艺术家简介

殷雄，1963年生于福建，1988年毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）油画系，同年入上海油画雕塑院工作。中国美术家协会理事、国家重大题材美术创作艺术委员会、油画艺术委员会委员，中国国家画院研究员，上海美术家协会副主席，上海油画雕塑院，一级美术师。

代表作品有：《风云儿女——纪念左翼艺术家》《青花》《西安事变》《上海方舟》等，分别收藏于中国美术馆、中国国家博物馆、上海美术馆。