如今山东艺术学院艺术博物馆新馆区历经时间检验，风雨洗礼，即将竣工。山东艺术学院也将拥有属于自己独立的美术馆馆区。山艺的学子们也将成为新馆区诞生到成长的见证者，成为山艺艺术水平发展迈向新台阶的见证者。

4月初，山东艺术学院美术史论系八组的四名学生带着任务走进比邻长清湖即将开馆的新馆区，开展以“美术馆与策展”为主题的访谈实践活动。期间，同学们受到了山艺艺术博物馆副馆长赵军老师的热情接待，并与赵老师对美术策展领域及老师本人的工作经验艺术观念等问题进行了深入细致的学习。

在访谈中，同学们了解了赵老师关于山艺艺术博物馆策展发展方向的思路，并期望它未来充分发挥面向社会的“美育”功能和发展大众文化艺术的作用。

山艺艺术博物馆的建设，正是以打造高雅、开放、共享的高校美育平台为目标。以山艺艺术博物馆为中心，从济南长清大学城逐步扩大影响，展开艺术交流与文化传播。从山艺学生开始，到社会大众，都可以听到”山艺声音“，了解山艺文化与山艺精神。在和老师的交谈中，老师用一个个实例来告诉我们如何成为一个合格的策展人，如何策划一个优质的展览活动等问题，对于本次我们学习美术策展专题课帮助巨大，我们同学们都受益匪浅。

策展要充分发掘艺术品的价值

作为策展人评论家，首先应做好什么样的工作？

“人生如葵，葵如人生”赵军老师以自己的《向日葵》系列作品为例。他认为艺术家的作品应该被诠释，让更多人去”读“。首先就需要众多评论家、策展人去担当起这样的责任。他把葵花比作人生，从生到死充满变数。人的一生并不是从出生的那一天就被确定的，而是需要和时间去碰撞擦出不同的火花，人生才变得精彩纷呈，充满意义。

对于艺术作品也是同样的，艺术作品的所表达的内容并不是创作者创作之初决定的，是后来“读者们“品读出来的。艺术品的内涵需要被丰富、被深化。策展者想要让自己展览更加优秀就必须对展品的艺术价值进行充分挖掘。

做艺术策展的主人翁

赵军老师告诉同学们策展人的任务不仅是为艺术家们搭建一个展示自己的平台，更重要的任务是向社会各种角色、各个年龄段人群传播美育、接受美育教育。策展的最终目的并不是展先艺术家的艺术成果，而是让大众去了解艺术接受术、学习艺术。

如何才能承担起策展人应有的责任，让更多的人接受艺术？

赵军老师创建了艺术之“舟”的策展课题。“舟”特殊含义为“周”。每周七天，每一天针对不同的人群去策划不同的展览。例如，作为山东幼儿美育联盟理事长，赵老师在每周二会带领团队进入到学校，为孩子们播下艺术的萌芽。周三，开办艺术夕阳红的策展，专门针对中老年人开设。又如，周五赵军老师带领团队将艺术带入监狱，让曾经触犯法律的这些群体接受艺术的教育、感化，让他们重新感悟到人生的意义所在。

赵军老师介绍,2013年“十艺节”,提出变“被动等观众”为“主动请观众”的理念,为群众们搭建接触艺术的平台，先后策划了老年人、儿童、残疾人、军人、农民、环卫工人等十余个主题参观日活动。并且在针对残障观众开展的策展活动中,邀请手语老师现场讲解,并允许他们现场抚摸部分雕塑作品，和艺术对话感受其艺术魅力。此后,山东美术馆又提出由“做活动”改为“送活动”,走出美术馆,进农村、社区、学校,进军营、机关、厂矿等，针对社会不同角色开展不同活动。

作为策展人要站在人民群众的立场上，让艺术服务于人民，而不能让人民被艺术所“奴役”，不能因为人们没有条件参与艺术而疏远艺术，策展人们要创造各种条件让群众走进艺术、接受艺术熏陶。

山艺艺术博物馆展望

新馆区开馆在即，如何打造好山艺艺术博物馆优秀名片？

赵军作为山艺艺术博物馆新馆区的首任策展人，每次提及山艺艺术博物馆，赵军老师内心就表现出无比的激动与自豪，赵军老师对于山艺艺术博物馆的发展寄予厚望。我们问及老师对于山艺艺术博物馆未来将如何才能发展好时，老师胸有成竹，仿佛已经运筹帷幄，决胜千里。

老师告诉同学们山艺艺术博物馆首先也是最为基础的作用，是为本校师生搭建了一个展示自己的舞台。其次，必须要让山艺艺术博物馆走出去，加强各高校之间美术馆之间的联系，做好自身品牌宣传，面向社会，让更多的人来参观、打卡。最后是希望能以山艺艺术博物馆为艺术中心圈，利用美术馆地理位置优势，拉动文化、旅游资源，逐步建设集文化、艺术、娱乐、旅游一体，面向群众的开放艺术中心。

山艺艺术博物馆在展览审核上有着怎样的门槛？

赵军老师讲，山艺艺术博物馆在艺术作品审核上也有自身的标准和门槛。并不能为了开放而放开，不能盲目吸纳任何艺术作家和艺术作品，鱼目混珠。要立足山艺，严格把关艺术作品，建立专家审核制度，充分了解艺术家自身背景，思考展品是否符合山艺艺术立足点和出发点，展品是否品质过硬。

那么，这对于我们策展人也提出了更高的要求。更要提高自己的艺术鉴赏力和规划能力。这就要求我们去思考什么样的作品有利于山艺及美术馆的发展，什么样的作品符合更广大群众的审美眼光。

从两方面抓，既要开放，又要严格把关展品质量，将山艺艺术博物馆打造成一个高雅、开放、共享的美术馆。

小组感悟

刘孜馨：赵军老师是亲和的、随和的、富有感染力的。与其说这是一次访谈，我更愿意将它称为“朋友”之间的平等对话。在这次的访谈中我也学到了，收获了很多。一个好的艺术展览的作用是很多的，这也正如赵军老师所做的：艺术的普及与传播。我也相信我们山艺艺术博物馆的未来将会是无比璀璨的，并且，也会发挥一个很大的，并且是积极的作用。

刘鹏：艺术欣赏是人们以艺术形象为对象的审美活动，人们通过对艺术作品的“接受”——感知、体验、理解、想象、再创造等综合心理活动，获得精神满足和情感愉悦。有了艺术欣赏，人们才能更深刻地领略到艺术的奥妙和艺术作品的魅力，从而受到濡染、熏陶、启迪、净化和影响。美术馆的一大作用就是引导人们欣赏经典艺术和优秀艺术，提高审美品位和审美水准，养成健康的审美口味和审美情趣。

李子恒：在每一场艺术展览中，除了不可或缺的艺术家本人外，还有一个重要的角色就是“策展人”一个好的展览总是离不开策展人独到的眼光。如伦敦泰特美术馆总馆长尼古拉斯·塞罗塔所讲：“策展并没有什么正统的做法，而更多的是一种创造。”策展人的核心角色也往往被看作“视觉文化及品位方面的专家”。而美术馆则是参与学习艺术的场所，艺术家与策展人能够在这里进行合作，对新的表达和展现方式进行实验。

王皓：在此次与赵军老师的访谈中，我们无疑是收获良多的。艺术家和曹策展人之间的关系是紧密的，策展人更像是连接艺术和大众之间的纽带，为普通人群和艺术家之间进行交流的桥梁，我们从事策展领域就必须扮演好这样的一个角色。同时，与赵老师今天的一席谈话让我们收获颇深，为我们此阶段的美术策展专题的学习以及未来从事策展工作起到了重要的启蒙作用。

（来源：山艺追梦人 文字/王皓、刘孜馨 图片/李子恒、刘鹏）