雄浑中的禅定——著名画家孙博文以笔墨大写意书写生命“大灵魂”

在一定意义上，可以说黄宾虹的笔墨更为靠近传统的延续性，张大千的手法更为接近于西方的抽象表现的泼彩方式，如何结合二者，保留书写性的笔墨工夫，乃至于结合书法的书写，同时又具有现代性的抽象表现，乃是中国水墨写意，尤其是大写意，即，在刘骁纯先生看来，更为具有现代性的个体生命情感书法的大写意最为内在的问题。

《野村山桥后》360X144纸本水墨2001年

后来的赵无极与朱德群，无疑深得此大写意之发展的奥义，赵无极以中国水墨写意的勾皴点染带入西方油画的抽象笔触，使之在看似抽象的随意涂抹中，却有着笔墨变化的微妙变化，有着山水自然的气氛拟似，在似与不似之间之间走向了更为抽象的不相似，但依然不利了诗意的气氛。而朱德群则是以中国式的石头块面，以西方油彩的色感强度，在富有节奏的构图与张力中，更为具有了抽象的形式与鲜活感。

《春烟含翠踏青来》476X121纸本水墨2000年

当我们看到本次中国美术馆《淋漓华章》孙博文艺术展的作品时，我们再次发现了20世纪中国水墨大写意传统中的一位富有激情，不断探索，并且充满灵动与雄伟之气的艺术家，他的写意绘画，构成中国现代大写意中的重要一环。

《高歌一曲上云霄》246.5×95cm 2002年作