笔墨之思 浮世之象——观著名画家方向作品有感

三、色彩之变

方向2000年之后开创的“都市山水”系列，是其艺术面貌的一个巨大变化，与之前的庭院系列作品对照来看，最突出的印象就是方向在色彩选择上的改变。方向生于岭南、长于岭南、受教于岭南，笔下自然生出岭南带给他的影响。早在广州美术学院中国山水画专业就读时，方向受到林丰俗先生绘画风格的启发，就将兴趣点放在了日常景物上。与80、90年代美术界从宏大的社会主题转向对自我内心的反思与重视、对世俗生活的关注同步，方向也更偏向于描绘自己喜欢的、更亲近的一草一木、一砖一瓦。在广州生活时期，方向所绘庭院选用的色彩较为丰富鲜艳，传承了岭南画派一贯以来的用色特点。岭南名家关山月、黎雄才都曾执教于广州美术学院，而追本溯源，岭南画派开创者高剑父、高奇峰、陈树人将日本画和水彩画的用色融入中国山水画中，这些特点都可在方向的画面用色中找到影响。但方向的用色并不局限于此，在他90年代后期所画的庭院系列中，彩墨用色显得更加透薄、沉稳，似乎又是借鉴了林风眠的水墨画特点，可谓“一图之间，青黄紫翠，蔼然气韵”。画面的色彩也更趋向统一，不再使用早期清亮的大色块对比。

方向《暮色》245cmx123cm 纸本设色 2022

随着方向生活空间的转移，他的绘画题材逐渐从广东延伸到北方，画面色彩也从艳丽复杂改为较单纯的水墨。这种色彩语言的提纯对应着题材的转向，更适合描绘当代都市的外观，并融入了北方真山真水的色彩与北方山水画的笔墨特色。地域的改变对于画家创作风格的影响自然不可忽视，如齐白石衰年变法、黄宾虹笔墨的青城之变、张大千的敦煌经历、关山月北上进京等，画家在其自身成长起来的南方笔墨语言之上，化用当地绘画特色，所绘之物更显雄奇大气、笔墨更显力道与深厚，方向的色彩之变自然也受此影响。色彩的变化是方向笔墨语言的走向成熟与精炼的体现。黄宾虹论中国画的“笔墨”时强调要有“笔力”——“气关笔力，韵由墨生；笔有力而后能用墨，墨可有韵，有气韵而后生动；有笔力然后可观水墨之干湿浓淡，以笔法之强，能使墨法变化从心；青绿用笔亦贵乎有力。诸如一点之中有锋、有腰、有根，一点墨中有干湿互用之笔；有分明而融洽，含刚劲而婀娜”；清代方薰《山静居画论》说：“用墨，浓不可痴钝，淡不可模糊，湿不可溷浊，燥不可涩滞，要使精神虚实俱到”。在对笔力的充分把控和对墨色的层层润泽中，方向自如地将自己对于笔和墨的控制力施于纸面，由早期以色块塑形、线条勾勒的方式，变为用线条和与之相生发的墨的浓淡、延展来组织画面，气息贯穿其中。色彩由浓至淡、由繁至简，是艺术家自我心境的自然流露，也是他的主观选择。当方向的目光从岭南的庭院转向北方的万千都市，随着艺术思考的不断成熟、创作经验的不断积累、人生阅历的不断增加，色彩似乎随心境一般渐渐沉稳了下来，但笔墨的丰富内涵得到了提升。看似单纯的色彩，在勾画令人眼花缭乱的都市生活时，以“不繁”绘“过繁”，有选择性地提取艺术家心中具有都市代表性的意象组合，用沉稳的墨色表达在这纷乱都市中雅致闲淡的心态。

方向《浮云》245cmx123cm 纸本设色 2022

四、“泳池”与“人”

方向在对都市景物的选择方面不拘一格。他的脚步不局限于国内，欧洲、非洲、东南亚的无论是现代或是古典的建筑景观，都能用自己的方式融合于水墨之间。除了将当代繁华的都市景象，包括海港、码头、教堂、公园、广场、火车站作为其表现的对象，作为在工业社会中开始频繁出现在日常家庭生活里的“泳池”，也被方向作为重点表现的意象纳入画面。方向不仅从1999年起就开始专门画《泳池》系列，还常将“泳池”穿插在其他作品中。

方向《深潜》245cmx123cm 纸本设色 2019