实际上,民间艺术并非不能登大雅之堂,从齐白石、吴昌硕等大师的画中,都能感受到民间艺术的滋养和韵味。单应桂非常喜欢年画中的那种大红大紫大绿,认为这种强烈明快的颜色光彩夺目。

单应桂作品丨《李清照画像》
但单应桂一画中国画,就又进入到另一种境界,完全丢掉了对色彩的追求,她现在画画已经不怎么用颜色了。晚年的单应桂在国画创作中有一种很奇怪的变化,她感觉颜色总是破坏墨的美,颜色多了反而是一种累赘。80多岁时,单应桂又创作了系列水墨写意作品《太白诗意图》《易安秋吟图》《羲之爱鹅图》等,回望中国古典精神,借古开今,表达了其恬淡旷达的内心世界与精神追求。北京大学教授王曙光对单应桂的画作评价为:大巧若拙,大朴不雕,敦诚厚重,庄严沉穆,质实无华,大器豪放。“单应桂先生的画作,洋溢着一种朴拙守正的齐鲁气派,一种充实厚重的美学精神,一种大气磅礴的人格气象。先生从来不炫技,不浮躁,而是摒弃浮华,返璞归真,敦厚内敛,光而不耀。她笔下的人物,就像齐鲁大地一样庄严、质朴、厚重、敞亮。”

单应桂作品丨《易安秋吟图》
在金庸小说《射雕英雄传》中,“老顽童”周伯通创造出了金庸武学体系中的绝顶功夫“左右互搏术”,即“自己的左手与右手打架”。如今,单应桂也在不知不觉中练成了这种“左右互搏术”,一边是黑白用墨的国画,一边是“大红大紫大绿”的年画。只不过与周伯通的“左手与右手打架”不同,在单应桂这里,两种色彩风格迥异的画种,却“一点儿也不打架”。阳春白雪的国画与下里巴人的年画,在单应桂的创作体系中实现了“淡妆浓抹总相宜”的和谐统一。
“小火柴头上的那点微光”

单应桂晚年仍在坚持写生