山川河流、阳光雨露、大地母亲……著名画家孙永超越岁月的笔墨在流淌

孙永不会忘记：作为浙江最主要的中国画教研和创作机构，浙江画院早在2001年就曾晋京参与“浙江画院画师作品展”。时隔十二载，受中国国家画院之邀再次赴京推出“新中国美术家系列展——浙江省国画作品展”，可谓是浙江中国画再一次吹响了集结的号角。它不仅仅是当代浙江中国画创作实力与成果的展示，也是浙江绘画精神和艺术品格的再一次集中呈现，更是新中国美术史中占有举足轻重地位的浙江中国画作为主力方阵，于学术长河中的又一次高端定格。

▲ 峨眉天下秀 135X67cm 1984年

中国画之于浙江，历久而弥新。自五代两宋之后，中国画进一步成熟完备。宋室南迁，许多画家自北方流寓杭州，按《南宋院画录》所载98位院体画家中，浙人几占半数。此后，南宋、元、明、清直至民国，历朝历代浙江更是绘画名家辈出。

浙江的中国画之所以长盛不衰，缘于扎根传统的沃土而不断接受开放和变革的洗礼。在孙永眼里，近代以来，面临新观念的冲击，浙江画院一直秉承“传承经典，开拓创新”的宗旨。而其深层原因，与浙江中国画倡导“拉开中西绘画的距离”的学术理念，和浙江中国画界进一步确立“重传统、重基础、重修养、重创新”的学术主张，是密不可分的。

▲家家都在画图中

历时三十七载风霜雨雪，历经三十七载春花秋月，这个学术主张已化作永恒的力量，支撑着孙永一直走在深入生活，获取艺术创作灵感的最前线。

清晨，当第一缕阳光洒向大地；黄昏，当最后一抹夕阳散发余辉，孙永的心都为丹青笔墨而激动。在山乡、在军营、在海岛、在学校……处处都有他的身影。艺术家有广阔的视野，有对生活的理解和激情，才有可能发现和体会到什么是艺术，从而产生创造艺术的动机。

▲ 苇渚秋韵 33X33cm 1999年