著名艺术家魏广君：论尼采的《悲剧的诞生》

创作年代：2023年

古希腊的音乐是以诗、乐、舞三位一体为主的音乐艺术。尼采的《悲剧的诞生》，其写作初衷是为赞颂集音乐，神论史，舞蹈三位一体的欧洲新音乐生活的代表人物瓦格纳的著作。在瓦格纳生活的时代，人们普遍认为德语不够雅致，流行的是意大利、法国歌剧轻视戏剧内容而重音乐技巧华丽表现的歌剧。瓦格纳提出了“乐剧”的主张，是以福音书为题材，由戏剧和音乐组成有机的整体，交响乐的发展形式应以戏剧表现为主要手段来完成，并开启了后浪漫主义歌剧作曲的潮流，改变了欧洲音乐传统轨道。在思想上，瓦格纳受宗教神秘主义思想影响至深。他信奉叔本华悲观主义哲学思想，赞赏尼采的超人论。但作为信徒他尊奉的是叔本华，所以当尼采与和叔本华决裂之际，瓦格纳与尼采随之决裂。

1886年，他的《自我批评的尝试》是为《悲剧的诞生》出版十年后所作的序言，对此书进行了严苛的批评。他反对的是当时德国流行于艺术和文学界的自然主义准则，旨在构建美学的形而上学形式，抵抗以现代性的视觉去发生和滥觞的平庸文化和学术狭隘主义，他视“科学本身的问题－－科学第一次被视为成问题的、可怀疑的东面。”尼采反对现代工业文明为主要标志的现代社会所产生的各种实证主义、科学主义，反对人们以数学和科学实验相结合的，一种机械的思维方式去解读人们现实的生活方式和看待艺术问题，面对这种框架约定下的高谈阔论，使现实的人失去想象、激情和创造力，使孤独的情绪和寂寞的灵魂无法得以妥当安置。所以他提出“用艺术家的眼光考察科学，用人生的眼光考察艺术。”[5]的主张。对叔本华《作为意志和表象的世界》中所言：“促使一切悲剧性的东西兴起的真正推动力是这样一种认识：现世，即生命，不能给予我们真正的满足，因而不值得我们对它忠诚，此乃悲剧精神之所在，它引导人们听天由命。”尼采说用这种论调使他在谈论狄俄尼索斯精神和伟大的“希腊问题时，掺进了时下流行的东西，从而败坏了它！”[6]同时，他认为现代性本体状态的浪漫主义运动，其的权力意志立场导致的种种固化的格式，愈来愈失去对抗庸俗社会现状的力量，而终归于一种虚无主义。瓦格纳作为浪漫主义的代表人物，不能摆脱这种狭隘的思想视角，而显露出一种反主体的面向，失去了启发人思考生命意义的多种可能性的发生，因而“他意识到，瓦格纳从来都不是文化复兴的先驱者，他在《悲剧的诞生》中错误地认为，瓦格纳与埃斯库罗斯一样，有‘颂神戏剧家’的特质。尼采此刻认识到，瓦格纳甚至连现代作曲家都算不上，他的作曲完全沉浸在浪漫主义传统里。”[7]因而，尼采说瓦格纳是个骗子，他的音乐是一种颓废艺术。

作品名称：王维《登辨觉寺》

创作年代：2023年

【四】

尼采认为：“透过生活之镜，伦理道德意味着什么？”哲学、道德和宗教这些颓废的形式，扼杀了人的自然的旺盛的甚至原始狂野的生命力，使人对生命个体意志的存在，抑或个体身份的社会认定发生缺失和错位的痛苦。“存在”学说是西方哲学衍述的的基础，从古希腊哲学家巴门尼德在《论自然》提出“思想与存在是同一的”命题，“你不能知道什么是不存在的，那是不可能的，你也不能说出它来，因为能够被思维的和能够被存在的乃是同一回事。”“存在”这个真理之道，使人们认识到感官世界是虚妄的，感官世界认识和证明到的世界是假的，是为人的理性所容纳和利用的世界。而在其背后是一个本身存在的真实世界，是用我们的知识才能理解、认识和证明到的真实世界。他开创了一种形而上学的论证形式，深刻地影响了到苏格拉底和柏拉图，以后的哲学家无不对“存在”发起追问。尼采之“不存在者不存在！存在者存在！突然他感觉到一种巨大的逻辑罪恶压在他的生命之上。”他批判的利刃直指提倡逻辑至上苏格拉底，指向“导致悲剧消亡的是道德的苏格拉底主义、辩证法、理论型的人易于满足生性的快乐吗？”对苏格拉底的“德行”、“认识”、“洞见”同一的，“德行即知识。”从伦理学视角去规模人类幸福的完善。而理论型的人还可能是指向柏拉图“理念”即“存在”的观念，理念通过概念而认知的非物质的存在。而“概念”是苏格拉底对一般性的东西通过归纳法得到的，柏拉图是苏格拉底学说的忠实信徒，他的“理念”离不开苏格拉底“概念”，这样由德性、概念、认识、理性与“洞见”组织出了柏拉图学说的中心，也使柏拉图主义最终走向“虚无主义”。尼采反对虚无主义，即反对柏拉图主义，他反对形而上学，他视柏拉图主义为传统的形而上学，也是反对柏拉图主义并上溯于反对巴门尼德等人所犯下的“巨大的逻辑罪恶”。从《悲剧的诞生》开始的悲剧思想意识，到永恒轮回、权力意志、上帝之死到超越善恶之外的查拉图斯特拉的超人理论，都是基于反对的目的所取得的成果。而《悲剧的诞生》中的“日神精神”与“酒神精神”概念，奠定了尼采哲学的美学基础，且将日神精神与酒神精神的二元对立观，终其所终的贯之于他总的思想体系中。

作品名称：王维《同崔员外秋宵寓直》

创作年代：2023年

牛宏宝说：“酒神精神却是他思想之一切方面的源泉。”而“酒神精神是尼采在研究希腊悲剧时与狄奥尼索斯相遇时闪现的。狄奥尼索斯是希腊悲剧节的守护神，但在更古老的年代，他则是本能之神和酒神，是醉后狂喜和狂乱之神，也是音乐之神。”[8]酒神精神更古老的先于日神精神的存在，尼采说：“它不是作为个性，而是作为众生一体，我后与它的生殖欢乐紧密相连”[9]从情绪表现上讲是一种原始的本能冲动，一种反理性的生命情绪爆发，使生命意志的不间断性运动不断的产生出巨大的破坏力去毁灭个体生命，在不断的毁灭中催生出新的更富活力的个体生命，使宇宙生命生生不息的得以永恒轮回。所以说酒神精神的解构性力量是不断的摧毁了个体，而强大的生命意志不断地激活生命的轮转程序，不断的使个体还原其现象的本初和毁灭。他说：“‘从生存获得更大成果和最大享受的秘密是：生活在险境中!’并进而声称‘酒神精神的一个重要标志，乃是支配你自己，使你自己坚强！’这一涵义的进一步发挥，生命意志本体论就走向了强力意志本体论。”[10]希腊悲剧中俄狄浦斯、普罗米修斯、安提戈涅都是酒神的化身。而艺术的个体化原则在酒神之“醉”中浑然忘我，与原始的生命融于一体，与生存狂喜和痛苦合为一体。日神阿波罗作为光明之神，造型之神和预言之神，日神的结构力量使得个体能够经得起酒神解构力量的冲击，是以权力意志守护和美化一种个体。这些个体（比如希腊神话中众神的形象）都以一种克制力去体现静穆的形象。于是，对于生命而言，尼采强调艺术的价值要高于真理。从艺术创作的形式来看，艺术必须以酒神的形式不断去突破日神那完美的，典型美的个体化原则。而艺术形式作为一种精神塑造的力量，使二元对立的日神精神和酒神精神在希腊悲剧中得以合和。

作品名称：王维《酬张少府》