许建康《尼采肖像》68cm×68cm
近年来,他似乎从叔本华、尼采的哲学思想中获得了新的突破强力、反叛的勇气和发挥自我价值的动力,获得了一种超越的睿智。画家必须以发挥自我的主观能动性、人的本质力量和艺术的情采灵性为主导,摹古移写只是变革的外在动力,并不是创造革新的最终目的。为此,他反复探索这些手绘的水墨构成,并渐渐削弱其构成的立体性和独立性,最终成为一种以水墨为主的新的墨皴法。皴法本来是表现山峦脉络、结构、纹理、质地的重墨笔法,其用线组合是以体现自然山石粗糙、皴裂、皱裂、凸凹、起伏的特质。墨皴法使单纯的墨线水墨化、水润化、淡墨化、彩墨化、块面化、铺叙化,扩张其相互之间的自然渗透、自然晕染、自然交织等,最终将皴的粗糙感转化为湿润感,将立体空间转化为块面层次,将细线黑描转化为淡墨宽写,将皱纹衣纹转化为墨戏水纹,再加以泼染、泼洒、叠拓、烘托等制作法增加其自然性、随意性、随机性、趣味性、灵动性、整体性等。这种新的皴墨法,其实也是新墨法的多层探索,而非传统意义上对墨分五色和皴擦点染的技法上的探索,而是在水墨块面、水墨线条、水墨云团、水墨印迹等各种新的水墨元素中反复推敲其肌理、光影、明暗、虚实、厚薄、枯润等构成性、装饰性、对比性、变化性、和谐性。当这种新的皴墨法运用娴熟时,再发挥画家造型的优势,便得到游刃有余的运行效果。
许建康《马克斯·韦伯肖像》68cm×45cm
许建康《萨特肖像》42cm×42cm