“清风与归——林容生作品展”4月6日将在马鞍山市开展

杨晓阳（中国美术家协会副主席）：

林容生生在江南，他表现江南的秀润山水，把色彩和笔墨运用结合得恰到好处。他的山水画区别于北方的大山大水。他善于画丘陵，秀润的江南景色，气息高雅、清新，给人一种可居、可看、可游、可赏玩的感觉。他的作品很和谐，表现了一种我们现在追求和谐社会的愿望。他的技法也有一些独到之处，色墨并用、线面并用，达到了一种前人所没有的写实感，但是追求提炼、概括，跟纯粹的照片、写生是有很大的距离的。他创造了一个和谐的、优美的艺术世界。

山坡上 纸本水墨设色 68cm×68cm 2018年

薛永年（中央美术学院教授）：

林容生的新青绿山水，继承了最富于大众性的重彩传统，包括高度加工的艺术匠心。在建筑和树石造型上，他继承了“妙在似与不似之间”的观念，形成了极简的图式，在构图上把西方的平面构成转换为面的韵律与节奏的组合；在颜色的使用上，继承了青绿的样式，但避免了千篇一律的程式化。他首先淡化了用线，其次以青绿平涂为体，以没骨化写意的流动和西方绘画色彩的色象、冷暖、色调、补色的对比为用。他还强调了肌理，从而增加了色彩的主观性、艺术性，把古代青绿山水的灿烂辉煌的装饰之美转换为清静典雅、细腻清新的抒情之美。

温暖的季节 纸本水墨设色 68cm×68cm 2018年

郎绍君（中国艺术研究院研究员、中国国家画院美术研究院副院长）：

青绿山水如何兼容墨与色、工与写、雅与俗，如何获得更鲜明的现代性格，是当代山水画的一个重要课题。林容生以青绿画南方的乡间景物，在空间结构、屋木形象、色调意趣各方面都做出了突破性探索。

山水之间 纸本水墨设色 68cm×138cm 2018年