水墨记 | 年度艺术家2023—2024：水墨50家

1971出生于广东澄海

1994毕业于华侨大学艺术系中国画专业

1995结业于中央美术学院版画助教进修班

现工作、生活于北京

曾健勇的新绘画源于中国传统绘画多义朦胧的水墨渲淡方式，他由此创造出自己的彩色新世界。他的极具超现实意味的彩色新世界呈现出当下存在的诸多新维度，折射出与传统水墨艺术几乎是全然不同的当代文化与社会学意义，他的描绘或隐喻因此而引发我们对生存意义的诸多思考。而在以其独特的艺术方式展现自己对当代社会存在的感知体验时，他的作品又流露出深厚的东方水墨精神。基于对绘画空间的深入研究，将传统的水墨描绘发展为“场景绘画”，以其综合宏大的“绘画剧场”表达艺术家对当下生活的感知与体验，是曾健勇对当代水墨的杰出贡献。

（文/皮道坚，著名评论家，中国美术家协会策展委员会副主任）

曾健勇《水调歌·清远》180cmx140cm纸本设色2023

陈荣义

1972生于福建福安

2000毕业于福建师范大学美术系油画专业、获文学学士学位

2000任教于福建集美大学艺术学院

2006毕业于中央美术学院人文学院美术教育专业，获文学硕士学位

2007-2019入职湖南美术出版社，先后负责学术图书事业部和美仑美术馆

2019入职嘉兴美术馆（嘉兴画院），专职画家，一级美术师

现工作生活于嘉兴、上海

个人展览：2020年没有蒙德里安的花园，五五画廊，上海

2022年格子——陈荣义水墨新作展，荻原美术馆银杏馆，嘉兴

“六经注我”主体性方法论一直以来都贯穿着陈荣义的学术建构、生成的语法，他的抽象语言以彼德•蒙德里安（Piet Mondrian，1872—1944年）、艾格尼丝•马丁（Agnes Martin，1912—2004年）为文本赋予其全新的注释与转换，水墨材料的晕染性抒发他对禅宗与中国文人画的内省。陈荣义在日常艺术创作中以日复一日、“三矾五染”的“格子”践行着他禅者般的反观自省，对他来说精神与物质是相通的。陈荣义近年来在抽象水墨绘画语言的提炼中剥离了所有物象的形体，画面上只剩下单一的“格子”，他将水墨的晕染控制在格子的空间结构中，充分发挥宣纸与水墨的无限可能性。陈荣义的最新作品则是他新居长三角以后完成的，这批作品所隐喻的是“上海”语境（艺术本体、城市格局与时事变化），他非常清晰地感受到上海作为国际化背景下的中国当代艺术中心对他今后艺术体系成熟的影响力与重要性。就“六经注我”的方法论而言，陈荣义的艺术表达在每一个阶段都是极其明确的。

（文/侯昌恒，策展人·写作者，西安崔振宽美术馆执行馆长）

陈荣义《格子2023-10》