近日在成都市美术馆开幕的“孟禄丁·极目”展览引发艺术界的广泛关注。展览包涵了“元速”“朱砂”等不同时期多个系列的作品,其中也包括了高达十三米的装置新作《朱砂·祭》,将展览现场营造成一个充满神秘肃穆氛围的场域,身处其中尤为震撼。
孟禄丁的艺术极为个人化,同时也饱含宏观的历史视野。虽为非具象创作,但细究之下,实则充满对于社会现实议题的讽喻。他的艺术实践涉及抽象、传统、材料、时事、祭祀等广泛议题,并将极简的绘画语言形式与远古的图腾符号崇拜相结合,构成一个自洽且不断衍变的独立系统。这也无疑体现出孟禄丁作为一名成熟艺术家,将自己的艺术不断向前推进的雄心与开放。
“真正的思想就是无休止的挣扎,即是形而上的,也是形而下的”,这句话勉强可以概括孟禄丁过去的艺术创作生涯。
▲展览现场,图片来源:冯嫣
策展人冯博一在专门为此次展览所撰写的《孟禄丁:极目所示》一文中,描述了这种“挣扎”的过程;从艺术家1985年创作超现实主义作品《在新时代——亚当夏娃的启示》,到1987年毕业之初探表现主义风格的《红墙》、《足球》等系列,到他由具象过渡至抽象语言的“元态”系列,到他在作品中加入机械之“力”,以探索主体性问题的“元速”系列,再到近年来,他以材料为引线,仍在持续深化并不断取得新进展的“朱砂”系列。