对话周松丨穿行在后人类的“秘境”中

采访者：您觉得这种困境是指表达上的困境，还是说在生存状态、自然环境等各个维度上的，实然层面上的困境？

周松：是各个维度上的困境。我的很多作品其实在呈现着一个主题，就是从趋势上来看，我们正处于向后人类时代发展的状态中，但现实情况是，我们还要面临很多生存的困境。这种困境是一个非常大的问题，它其中包含了很多很复杂的东西，有人在社会化中产生的问题、个体化的价值如何放置的问题，同时还有很多自然环境的问题。

我这次的展览为什么叫《秘境》呢？因为这些作品表现了一种受制于整个宇宙规则之下的状态，比如我们如何生存在地球上？我们对于宇宙的认知、探索如何与我们的生存关系发生联结？宇宙的这种规则，似乎支配着人类的各种欲望、情感世界、无知、死亡……就像我在展览前言里自述的那样，人类其实是不自觉地在演化。包括人工智能这种概念的出现，它都有一种无情的上帝的力量、造物者的力量，这种力量在推行着“人类文明”境遇的演化。

《如履薄冰》Walking on thin ice， 200x400cm， 2023（细节1）

采访者：我们看到《如履薄冰》这幅画中虽然有人的面目形象，但他们都闭着眼睛，或者遮挡住嘴巴，这是不是有一种面目模糊，或者表达受阻的意味在里面？

周松：对的，它整个是一种闭合的状态，很紧。因为我们今天的生活环境就是这样的，你在很多公共场景中，在任何一个地方都很容易处于这种“很紧”的状态中。我们今天所谈的文明，很大程度上就是城市化的文明，它讲求的是如何的集中，如何的高效，而这种“拥挤”的意象，它其实可以演绎出很多人与人之间的问题。

采访者：好像我们的空间在被什么挤压、挤占着。

周松：对，这里面其实还有另一个维度的“拥挤”，就是一种信息化的拥挤。我们在进入互联网科技的社会中之后，这个时代会不断地制造一些信息、知识，一些所谓“真理”，很多的观念以及大量多余的信息，它们都共同组成了这个“拥挤”的意象。

《引力、黑洞》Gravity， Black Hole， 260x360cm， 布面油画， 2023

采访者：如此说来，尽管这些作品也有关注到很多现实的境况，但与您早期的那些作品相比，似乎不再执着于那种超写实的笔触，这个反映出您在创作理念上的一种什么样的变化呢？

周松：嗯，松了嘛！因为今天的这些东西是在思想里放置的，在你的精神世界里，一切都不一定需要是现实化的。所以我可以很自由地去描绘一个想象中的世界，这个世界它只要自洽就好了。

《烛光》Candlelight，300x210cm，布面油画，2024