殷双喜丨天地意象风雅颂——李象群雕塑艺术研究

风云行Ⅰ 白铜 56cmx49.5cmx23.5cm 2018年

风云行Ⅱ白铜51cm×24cm×58cm2018年

江山赋在李象群的雕塑艺术中，有关战争与英雄的雕塑创作具有重要的位置，它反映了李象群对于国家、战争、人类、生存的关注。《上兵伐谋》（2001）、《争霸春秋》（2005）、《战争》（2008）、《圣·彼岸》（2018）这一系列作品反映了李象群对古代战争的历史性思考，这对于我们理解今天这个不断爆发战争的世界有着深刻的意义。李象群在战争题材雕塑中，引入了装置艺术的概念，堆叠的冷兵器是没有人性的，但这是战争带来的后果，贪念与武力，残兵败甲，警示滥用武力的战争，带给人类的是千古兴亡，得失之间，一片荒凉。

2012年“行人展”展出的《江山》，借鉴了元代画家吴镇的《渔父图》，作品里的山还是那个山，水还是那个水。水面的草船也还在，只不过船里的设备变了，变成发动机和导弹发射架。把洲际导弹的意义跟江山联系起来，作品的意义就开始升华，它不再是山水画。古代人物站在坦克之上，江山从来不是自然，而是人对于自然的一种关系，江山就是国家。李象群揭示了自然与人的关系，人赋予自然以社会性，人在自然中划出国家的边界，人憧憬着大同世界，但现实中人类以武力界定国家的强弱。李象群以此告知我们，只有通过不断的自我审视与完善，才能使我们的民族和文化不断强大。在这些有关战争题材的作品中，李象群通过最简洁的雕塑和图像，突然抵达了一个文字难以传言的地方。

2016年11月，李象群第二个重要的个展《城·象——李象群艺术展》在故宫博物院建福宫花园举办，展出了《大紫禁城》、《道》、《行者》和《元四家》系列作品，2017年这个展览在德国波恩当代艺术中心以“无我之境”之名再次展出。作为一个大型装置，并且有当代人的行为参与，《大紫禁城》是与故宫的对话，是针对一个传统建筑空间的造像行为，实际上是为一个经典文化空间造像。作品用白铜铸造，在制作过程中，油性胶泥因温度升高而产生形态变化出现堆软和虚化的效果。这样使得原本规整的城墙呈现出扭曲和坍塌的姿态。作品被分割成25个独立的单元，唯有太和殿是完整的，各个单元相互映衬、相互制约。而太和殿的完整性说明即使有再多构成的部分，其中也有一个部分是最有话语权的。

这件作品为什么命名为“大紫禁城”而不是“故宫”？故宫一词更多偏向于建筑概念，而“大紫禁城”有政治上的意味。紫禁城是极具象征性的、国际化的，它的形象已经成为一个符号，这个符号最能代表中国。李象群揭示了紫禁城这一中国古代政治的中心，它所具有的江山代移、风云变幻的历史内涵。在一定程度上，历史总是历史学家书写的历史，历史必然是统治者掌控过滤的历史，它具有被选择性和可修饰性，即历史也是可以被翻制、被涂抹、被重构的，历史及政治的发展变化会带来文化的变化。

红旗颂雕塑属于纪念碑的逻辑，作为中国著名的写实雕塑家，李象群不断受到邀请，创作有关中国革命历史和英雄题材的作品。确切地说，是近十多年来李象群创作的有关毛泽东等革命领袖的肖像创作，也是主题性美术创作。新世纪以来，由文化部、财政部经过多年的酝酿和筹备，于2005年正式立项国家重大历史题材美术创作工程，在美术界引起强烈反响，得到社会各界的广泛关注。该工程以我国波澜壮阔的反帝、反封建、反殖民主义斗争和社会主义革命、建设的重大历史事件为主题内容，集中创作完成一批表现自1840年至今我国重大历史事件的大型主题性美术作品。组织实施国家重大历史题材美术创作工程，支持和鼓励艺术家创作具有民族史诗性质的、能够与伟大时代相匹配的艺术精品，艺术地再现特定时代之下特定的文化精神以及本民族独特的精神气质，用艺术的方式来塑造国家和民族的形象，弘扬中国人民在争取民族解放和社会进步的历史进程中，所表现出的以爱国主义为核心的团结统一、爱好和平、勤劳勇敢、自强不息的伟大民族精神。近年来又有国家博物馆的“中华文明五千年”创作工程，2021年新建立的中国共产党历史展览馆等大型主题性创作工程。李象群或是作为独创，或是作为主创，参与了许多大型主题性创作，最早有2009年《太行山》、《苦难的中国》，2014年的《五大书记》，2017年中央党校综合教学楼前广场的大型组雕《旗帜》等，2019年广西全州县的大型浮雕《红军魂》，中国革命军事博物馆大厅组雕《走向胜利》，以及2021年中国共产党历史展览馆门前的大型群雕《追梦》，展览馆大厅雕塑《历史的抉择》等。在这些具有纪念碑性的作品中，李象群发挥了自己的组织能力和创意想象能力，率领鲁迅美术学院的雕塑家们，群策群力，很好地完成了国家重大主题创作任务，再一次展示了鲁迅美术学院雕塑家群体的深厚实力，受到有关部门和社会各界的好评。

上兵伐谋2001争霸春秋2005