韩朝：胸中有丘壑，意象写山水

刘巨德师承庞、吴两先生，有如双泉入注、两江汇流，视野开阔，取向当代，无界而大成。有意思的是，刘巨德先生的夫人钟蜀珩教授，又是吴冠中唯一的研究生弟子。这对艺术伉俪，同为吴门嫡系，又同是清华美院的中坚力量。

韩朝考入刘师门下，攻读博士，中国画艺术的现当代转型，必将是他重要的研究方向。事实上，他在本科阶段，对艺术的现代性、当代感，就多有体悟；在北林期间，对山水画的现代性可能，也做了大量探索。不惑之年，他的艺术人生，又迎来新的课题——从传统出发，朝向现代的中国画可以走多远？

幸运的是，韩朝有着两大优势：一是自身早有践行，等待他的，只是学术上的反向检验和支撑；二是从吴冠中一脉，上及林风眠，下至刘巨德等人，从理论到创作，都有鲜活案例和成功范式。

无论研创，资源皆可信手拈来。他满怀信心地走向新的起点。

跟很多学者一样，读博是韩朝学术生涯真正的开端。

有感于中国山水画写生创作的丰富多元，也源于他转向山水画的艰难创变，更依赖理论研究和实践能力的双重修为，他决意将博士论文选定为《在场的现实：20世纪20年代至60年代山水画写生研究》。

在他看来，那动荡不居的半个世纪，也恰恰是中国山水画从渐变转向剧变的历史时期。即便战火纷飞、运动交替，几代画家依然竹杖芒鞋、不辞辛劳，穿行于名山大川或寻常山水中。他们既是搜尽奇峰打草稿，也是放浪形骸、诉诸怀抱。不同年代，不同个体，很难说，哪个取法自然更多。但“外师造化，中得心源”，无疑是他们共同的信仰。

《夜山之12》纸本水墨 136X68cm 2021年

韩朝，立志以他的一己之力，为纵横50年的近现代山水画写生史，勾勒出基本的面貌，描摹出内在的精神。前辈画家们，致力为祖国山河立传，而他，一个尚无大名的当代学人和山水画家，更有责任写出“传中之传”。

很长一段时间，确切地说是整整两年，韩朝进入学者模式，几乎天天泡在清华大学的图书馆里，于汗牛充栋的各类资料图册中研读、梳耙，渐渐理出头绪。当他埋头著述时，仿佛看到大小山丘横亘眼前，等着他不舍昼夜去一一翻越。

当他终于敲完最后一个字时，博士毕业的倒计时已经无情地开始了。他长吁一口气，内心却止不住地忐忑。不知导师们，会给予怎样的评价。

还好，24万字的论文，修订、评审、答辩，进行得颇为顺利。在答辩老师们看来，这部高质量的博士论文，真正意义上，切中了中国山水画写生史中的空白地带，且持论有据、立论精辟、论述有力，值得肯定。

《夜山之13》 纸本水墨 136X68cm 2021年