对话陈辉 | 在写生中探寻心境最独到的直白

陈辉 维吾尔族农家院一角 45cmX52cm 2024

雅昌艺术网：谈谈您在这次写生的过程中，关于实景提炼与繁简转化的一些特别感悟。

陈辉：比如在那些古城中，大型建筑与前景中的小商贩、烤馕摊、吹乐器的艺人等形成了鲜明的对比。前景的纷乱与后景的桅杆、伞等的疏朗，以及最远处的建筑面积最大最平面化，这些疏密变化非常明显。在绘画时，如果过分强调每个细节，可能会导致画面不协调，因此需要依靠经验来控制节奏。正如音乐中需要不同音符的过渡，绘画中也要有中间色调，形成自然的过渡和衔接。

陈辉 月特干古城朝日 45cmX52cm 2024

雅昌艺术网：您在写生过程中是否对画面的意境进行了思考？意境是在写生前就已经构思好的，还是在创作过程中逐渐深化的？

陈辉：意境实际上是通过观察景致后内心产生的一种感受。正如我提到的，在强烈的阳光下，使用淡灰墨来表现景物的明亮和透明，这样的处理在物象的表现上并不追求完全的具体化。在中国画中，我们经常追求“似与不似之间”的境界，强调的是诗意和含蓄，而不是详尽地描绘每一个细节。

当你将感觉融入画面中，意境便自然而然地显现出来，但不同的观者可能会有不同的解读。艺术创作不应有固定的标准，如果所有作品都遵循相同的规则，那么艺术将失去其多样性和独特性。正是这种多样性，体现了艺术的真正价值，更符合“百花齐放，百家争鸣”。

陈辉 远眺昆仑 45cmX52cm 2024