2024年7月,蒋兆和的家属蒋代梅、蒋代明、蒋一辉和毛志松,以崇高的社会责任感将蒋兆和的代表作《与阿Q像》无偿捐赠给中国国家画院。中国国家画院为此举办了隆重的捐赠仪式,数百位各界人士共同见证了这一历史时刻,在场的每一位领导、艺术家都为之动容。《与阿Q像》是蒋兆和绘画作品中的经典、是中国美术史的经典,这幅作品收藏于中国国家画院,对深入研究蒋兆和的笔墨语言及学术价值具有深远意义,对推动中国国家画院乃至中国美术界的创作将发挥积极作用。这场捐赠仪式另一严肃目的就是提醒中国国家画院的画家和所有的艺术家要向经典致敬、向经典学习。为此,中国国家画院提出了经典引领、品格立院的理念,希望艺术家关注经典、关心品格、关怀人民、关切现实,让自己的创作始终与时代、与人民、与现实紧密相连。
2025年中国国家画院将举办“现代中国书画大师系列展——蒋兆和”。展览将通过展示蒋兆和的创作、手稿、信件、照片等文物资料,让观众更加深入地了解他的生活、创作和思想,同时,希望能够唤起人们对蒋兆和的缅怀和敬仰,激发艺术家和观众对现实主义创作的深入思考和探索。
通过肢体语言塑造人物形象
蒋兆和的艺术创作,特别是他通过肢体语言塑造生动的人物形象的能力,是他艺术成就中极为重要的一环。蒋兆和不仅擅长捕捉人物的面部表情,更擅长通过肢体语言传达人物的内心世界和社会现实,这使得他的作品充满了深度和力量。
在《与阿Q像》中,蒋兆和巧妙地运用了肢体语言来表达阿Q的复杂性格。两个拳头紧握在一起,不仅体现了阿Q的倔强和抗争精神,也暗示了他身处社会底层的无奈和挣扎。头部的青筋暴起,更是将阿Q内心的愤怒和不满表现得淋漓尽致。这种肢体语言的精准运用,使得阿Q的形象更加立体、生动,让观众能够更深切地感受到他的内心世界。
《流民图》是蒋兆和另一部杰出的作品,它通过描绘不同姿态、不同身份的人物,展现了社会的苦难和人民的疾苦。在这幅作品中,肢体语言同样发挥了关键作用。无论是背影、侧面还是人物的各种姿态,都通过肢体语言传达了他们的身份、情感和社会地位。观众可以通过观察人物的肢体语言,感受到他们的痛苦、绝望和无奈,从而更加深刻地理解作品所表达的主题。
蒋兆和,一篮春色卖遍人间,中国画,1948年,中国国家博物馆藏
蒋兆和的《一篮春色卖遍人间》描绘了一个生活困苦的女孩,用寥寥几笔就画出了女孩的面黄肌瘦,而卖花女这一设定也侧面反映了现实的残酷。在那个时代,女孩为生活所迫走上街头,她可怜的眼神中又透露出对美好生活的向往和对现实的无奈,令观者为之动容,这种形神兼备的表现手法使得观众能够深切地感受到女孩的困境和内心的挣扎,从而更加同情和理解她的处境。
描绘历史人物,弘扬民族精神
蒋兆和的历史人物画系列是中国艺术史中的瑰宝,尤其在20世纪50年代,他创作的一系列作品,不仅开启了历史人物画的新纪元,也是他个人艺术观念的转变与升华。中国国家画院珍藏的蒋兆和历史人物画,如《飞流直下》《太白迎春》《屈原》《王羲之戏鹅图》《东坡赏砚图》等,每一件作品都透露出深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。这些作品与蒋兆和20世纪三四十年代的作品相比,无论是在题材、笔墨还是内容上,都展现出了显著的差异。然而,贯穿其中的,是蒋兆和始终如一的“有感而发”的创作理念。
蒋兆和,东坡赏砚图,中国画,1979年,中国国家画院藏
蒋兆和晚年创作观的变化,无疑与他的阅历有着密切的关系。随着岁月的积淀,他的艺术视野更加开阔,对现实的关注也转化为对古典文化的深刻体悟。这些历史人物画看似更多地聚焦于古典题材,实则蕴含了蒋兆和对现实的深刻反思和独特见解。他通过画笔,将古典人物的神态、姿态与自己的内心世界相融合,使观众在欣赏画作的同时,也能感受到艺术家本人的情感与思想。
在蒋兆和的历史人物画中,陶渊明、李白、杜甫、苏轼等人物的形象栩栩如生,他们的神态、举止都透露出一种超凡的气质。这些作品不仅展现了蒋兆和深厚的艺术功底,更体现了他对古典文化的深刻理解与热爱。同时,通过这些作品,我们也能隐约看到蒋兆和自己的影子,感受到他内心的波澜与追求。正像他所说:“我画历史人物,不是要逃避现实生活。中国是几千年的文明大国,没有古代文学家、艺术家、科学家,怎么能形成中国高度文明的历史?画古人,看他当时与国家、与民族、与人民的关系,有利于激发现代的青年,教育青年一代,要有民族自豪感、民族自尊心和正义感,使青年一代对中国的历史、文化要有所知。表现古代优秀的历史人物,正是为了发扬民族精神,以几千年的文化激励后人。”(欣平:《白居易诗意》解析,2017年)蒋兆和的人物画作品为我们树立了典范,成为时代经典。他与徐悲鸿等前辈艺术家一样,都密切关注时代的呼声,用画笔记录下了不同时代的风貌与精神。因此,在研究蒋兆和的艺术时,我们需要依据他创作的年代去考察,理解他在不同历史时期的思想与心声。
此次由荣宝斋出版的《蒋兆和艺术全集》(六卷本),涵盖了蒋兆和的主要作品与文献,不仅数量庞大,而且内容丰富,可以说是对蒋兆和艺术生涯的一次全面梳理与总结。《蒋兆和艺术全集》中,我们不仅可以看到蒋兆和那些栩栩如生、富有艺术感召力的艺术作品,还可以了解到艺术家与其他艺术界人士的交往与互动。这些珍贵的文物与资料,为我们展现了一个真实、生动、丰富、全面的蒋兆和形象。此外,这套全集的出版还将为今后的蒋兆和研究提供宝贵的学术资源,它将成为一部纵贯蒋兆和艺术生涯的学术专著,为研究者提供全面、深入、系统的研究资料。
未来,我们在研究、继承与发扬蒋兆和艺术精神的过程中,需要始终保持这种对艺术的热爱与真诚,将其作为艺术创作的基本前提。只有这样,我们才能创作出触动人心、真正符合时代精神的优秀作品。
(文/刘万鸣,来源:中国美术报)
作者简介
刘万鸣
全国政协委员
民盟中央委员
民盟中央宣传委员会副主任
中国国家画院院长
中国国家博物馆学术委员会副主任
中国美术家协会副主席
中国艺术研究院国画院副院长
中国国家画院研究员
中国文化遗产研究院研究员
中国艺术研究院博士生导师
中国传媒大学博士生导师
西安美术学院博士生导师
上海大学美术学院博士生导师
首都师范大学研究生导师
天津美术学院研究生导师
广州美术学院特聘教授
文化和旅游部“全国优秀青年艺术(书画)人才成果展”评审专家
第三届中国美术奖评审委员
国家出版基金管理委员会评审专家
故宫博物院中国画法研究所客座研究员
中国美术家协会中国画艺委会副主任
第十三届全国美术作品展览评审委员
中国工笔画学会顾问