3月24日,当代艺术家范勃的大型个展“预言的寓言”在广东省佛山市和美术馆开幕,展期为2025年3月15日至6月15日。展览展出艺术家近年来创作的包括手稿、绘画、装置等在内的全新系列作品。
在范勃构建的展览场域中,东西方神祇谱系展开跨时空的对话,然而这种神圣空间的营造并非指向对超自然力量的顶礼膜拜,而是通过解构性的视觉语法,完成对传统信仰、文化和艺术体系的质疑与重构。
艺术家范勃在开幕式上发言
每一个神的形象都是通过他的事迹,他的传奇,他的性格和他的命运而得以想象而成的,人们在不同的时期有不同的想象方式,也因此有不同的想象结果。因此,同一个神的图像一直处在变化中,存在着一种神的图像谱系学。比如美杜莎,她早期甚至是一个恐怖狰狞的不男不女的形象,到晚期则令人惊讶地转化为一个相反的柔美平静的女性形象。尽管有如此大的变化,但在这个神的图像谱系中,一直也有某些不变的要素贯穿始终,比如美杜莎的蛇发。蛇发是美杜莎图像最稳定的要素之一。事实上,神的图像演变的历史,就是不变要素和可变要素不停搏斗的历史。
范勃,《美杜莎的倒影》,铸白铜,320cm×230cm×320cm,2024,“范勃:预言的寓言”,和美术馆展览现场©和美术馆
不过,范勃创造的这组与神有关的图像溢出了这个历史之外。他之所以制造出神的图像,是为了将神从这种传奇性以及在此基础上构建起来的纪念性中解放出来,他完全抛弃了神的特征、故事和命运。也就是说,他完全不是为了确认神和纪念神。相反,他创造神就是为了摧毁神,就是让神消失,就是让传统的神像创造的目标和意图消失。如果说,有关神的图像创造曾经是艺术最重要的动机和法则的话,范勃对神的图像创造就是对这一艺术动机和法则的拒斥。
范勃,《中枢神经药物研究系列》-7,纸本综合材料,41.5cm×27.2cm,2019