李江峰直播课对话丨用色彩提升空间的美感，传达心中的情感

200cm×600cm 2022年

学生：如何通过色彩的选择和搭配来营造空间感？在处理色彩与空间关系时，您认为有哪些关键点需要特别注意？比如主体静物与周围环境色的协调和对比等？

李江峰：色彩的是构建一幅画的基础。刚开始我们需要确定画作的整体色调，是暖色调还是冷色调，是明亮还是暗淡。色彩的运用与透视技巧相结合，能有效地塑造空间。如通过色彩的强弱对比，或者整体色彩的统一性，或用线条将空间感推出去。空间并非是单一的，它还依赖于背景的绘制和其他物象的距离。我们在反复调整和绘制的过程中，只要在脑海中保持一条原则：离我们近的部分，需要强调的部分，重点塑造。绘画有时也不需要思考太多，观察到什么颜色，就先画出来，如果画得不满意，再进行修改，反而能够捕捉到最初的气息。

在绘画的过程中，黑色和白色也扮演着特别重要的角色。当物体的距离感不明显时，只要我们能够有节奏地使用白色和黑色，就能营造出空间感。但这种使用必须是合理的，所谓的合理，实际上就是指节奏感。无论是国画、油画还是其他任何类型的绘画，我们始终在处理的核心问题就是节奏。这包括色彩与色彩之间的节奏、线条的节奏、色彩薄厚的节奏，以及光线融入画面的节奏。节奏并非像数学公式那样可以明确定义，它更多的是我们在绘画过程中积累的一种经验。

我经常强调，绘画技术层面的重要性不容忽视，要不断磨练自己的技术，这是对自己最大的尊重。艺术创作不是口头上的表达，更重要的是通过手中的画笔将想法转化为可见的作品。每一幅、每一批作品的积累，都是完善个人艺术理想的必经之路。

《爱物—五月红》

60cm×60cm 2022年

《峰·趣—盘中豆腐》