李向阳·色见 | 以七种色彩共构空间叙事，映射酸甜苦辣的人生况味，社会百态的空间折叠

用中国古人的话说，这就是“移情”。用色彩将作品分类、将展览设置板块，这是一种策展人的“移情”；我们作为观众从作品中读取意义、寻找共鸣，也是我们的“移情”。至于艺术家本人如何说，那得让艺术家本人说，我在这篇文章里就不说。

李向阳也是有一股现代性精神在身上的，他始终保持着审慎的思考和质疑的精神，但又是以一种相对不那么锋芒毕露的形式或话语表达出来，需要一点点深入挖掘和揣摩。中央美院的于洋教授曾评价他“璀璨而内敛，温润而透彻”，大体是到位的。这一点和他的人生经历有关，跌宕起伏、峰回路转，所以很多问题才不去纠结。早年下过乡、扛过枪、画过舞台布景、得过展览大奖、做过军政机关的小吏、进过硕博答辩的讲堂、吃过人民大会堂的国宴、啃过猫耳洞的干粮、宿过珠穆朗玛的营地、晒过地中海的太阳……直至后来进入文艺单位领导岗位，参与策划并组织了如今已成为上海城市文化名片之一的“上海双年展”和上海艺术博览会；创作了《饮水思源》《紫气东来》《跨越天际》这些具有浪漫主义精神的主题创作；在上海油画雕塑院与老中青三代艺术家相处融洽，成立了美术馆，推出了很多优质的展览……

但李向阳本身或许又是一个矛盾的人，向外向内的诉求总是不同。他是与自己较劲的人，这是一种执拗，也是一种信仰。所以这场“色·见”的七个颜色，每一个都是矛盾体。做舞美出身的人，动手能力强，对材料敏感，也对空间搭建充满着想象力。在文工团的八年有意识地积累了很多素材，有囤东西的习惯；因此李向阳总自嘲像收垃圾的。材料是中性的，平素无目的堆着，它们可能是无用之物，直到有一天，聚光灯一开，幕布一拉，它们就“活”起来了。从这一层意义上来看，不妨将“色·见”现场视为一个剧场。七种色彩就是七幕人生；每一个角色都需要观众将目光投射于上，也赋予作品各色解读。