“大鲅鱼的传说——王晓欧艺术展”明日将在京开展

200×240cm2025

王晓欧的作品中充满了现实与神秘主义的碰撞，这让人联想到另一位新德国表现主义大师尼奥·劳赫。劳赫继承了中世纪与文艺复兴艺术中的“寓言式”的创作手法，将最新的理智洞见与古老的智慧联合，反映出一种更普遍的对于真理的共识。和劳赫一样，王晓欧也着迷于炼金术的理论和图像的研究。他对于尼德兰画家希罗尼穆斯·博斯的《人间乐园》的炼金术视角的解读令人印象深刻。

《搁浅的鲸鱼》布面油画

200×180cm×2联2008

在他的作品中，我们也可以窥见到一些零星出现的神秘符号：一位女潜水员背手握住的一朵红玫瑰，这在炼金术中通常象征着“Rebedo”（红化阶段）；一位渔民双手捧着一条如蛇般扭动的银白色鳗鱼，这在炼金术中通常象征着“Mercurius”（水银）。在他的画面中，来自不同时空的记忆碎片——古老的炼金术符号、女神一般的女子、父辈的旧渔船、打扮成水怪的小孩、像是UFO的潜水艇——被并置于同一时空，但这并非为了制造历史的荒诞，而是为了编织一部关于海洋与劳动、神秘与现实的“视觉史诗”。

《石岛拉奥孔》布面油画

160×180cm2019

我们不仅能辨识出他与劳赫在方法论上的对话，更能感受到其艺术生命最本真的源泉——那片生于斯长于斯的故乡的海，以及海边上演着的、充满生命力的劳动场景。与劳赫画布上弥漫的、来自东德历史的政治性疏离感不同，王晓欧的“糅合的超现实主义”深深地植根于咸涩的海风与渔民的汗水之中。他所处理的个人与集体记忆，带有一种表现主义式的怀旧感。那些拉长的、变形的形象，仿佛是从历史深处打捞出的“负片”。色彩与形式不是为了悦目，而是为了诉说那些难以言说、被压抑的遥远记忆。因此，王晓欧完成了一次关键的在地化转译。他将一种国际性的视觉语言，沉潜于故乡的滩涂，从中打捞起属于自己的、饱含体温与盐分的记忆。他的画作，不是对远方历史的冷峻审视，而是对身边生命的温热礼赞。

《淘宝海捕大鲅鱼》布面油画