笔墨承古意，花韵启新境——陈金梅花鸟画的传统脉络与当代突围

作为高校美术教育者，硕士生导师，陈金梅的创作始终与教学实践形成良性互动。其作品中对没骨技法的系统探索、对工写结合的创新尝试，皆可视为其教学理念的视觉化呈现。在《中国山水画与皴法》等专著及《速写写生教程》等教材的编写中，她将花鸟画的技法研究与理论建构相融合，形成“创作-教学-研究”的闭环式学术理路。

这种实践不仅为学生提供了从技法训练到精神体悟的完整学习范式，更在高校花鸟画教学领域树立了“传统为基，创新为要”的实践标杆。从学术史维度观之，陈金梅的创作是当代花鸟画“传统活化”的典型个案——她既未陷入“复古泥古”的窠臼，也未走向“弃传统而逐西法”的极端，而是在对没骨、工笔等传统技法的深度理解中，寻找与当代审美、当代教育的契合点，为当代花鸟画的发展路径提供了极具价值的艺术样本与学术参照。

结语

陈金梅的花鸟画创作，以传统笔墨为根，以当代审美为枝，在没骨技法的传承与创新中，在花品人格的互文与建构中，在教学创作的联动与升华中，走出了一条兼具学术厚度与艺术温度的创作之路。其作品所呈现的“古意新境”，不仅是个人艺术风格的彰显，更是当代花鸟画在传统与现代的张力之间寻求平衡的生动注脚。在她的笔下，传统花鸟画的笔墨基因与当代人的精神追求实现了有机对话，为中国花鸟画的当代发展贡献了一份值得珍视的探索。

（文/徐世立，杂志《美术大家》主编，来源：美术大家）