以彩墨绘就时代与心灵——林天行：现代中国水墨的革新者

70cm×68cm水墨设色纸本

2024

人文关怀与时代价值：艺术作为心灵的桥梁

林天行的艺术，始终扎根于人文关怀与时代精神，他的画笔不仅是技术的展示，更是情感的传递、思想的表达。邵大箴评价他的作品「强化了文化含量」，范迪安说，林天行「在意酣畅的墨中，歌时代、自然，抒发情感、心智，为推动当代中国画的变革发展作出了可贵贡献」。

他的人文关怀，体现在对生命的敬畏——荷花的轮回、菖蒲的坚韧、西藏的神圣，都是他对「生命力量」的赞美；体现在对土地的热爱——他画香港三十年，「从来没有想过离开香港」，认为「香港是世界上华人生活幸福感最强的地方」，计划举办香港写生展，「向更多人介绍这颗依然璀璨的东方明珠」；更体现在对社会的担当——黑暴时以菖蒲「为香港斩妖除魔」，疫情时以作品「为港人传递希望」，他说「创作的前提是心中要有情，没有情，无论多好的技巧，都很难打动人」。

林天行《荷歌》

193cm×183cm水墨设色纸本

2021

从时代价值来看，林天行的艺术是现代中国水墨「破局」的典范。在「古今中西」的张力中，他既未陷入「全盘西化」的误区，也未落入「固守传统」的窠臼，而是以「开放的心态」「创新的勇气」，为水墨艺术注入现代活力。行政长官李家超在「天行艺道－水墨45年」展览开幕典礼致辞中评价他的作品「糅合古今中外，开拓了独具创意的“彩墨”风格，栩栩如生地呈现中华文化瑰宝和香港文化景观」，恰如其分地指出了他的艺术在文化传承与城市认同中的双重意义。

除了水墨画创作外，林天行近年亦潜心于书法创作，将汉字结构、线条重新组合，创作出「汉字系列」，色墨渲染累叠，书法笔触若隐约现，营造抽象化的画面效果。

如今，62岁的林天行仍在艺术之路上前行，他的作品不仅是视觉的盛宴，更是心灵的对话——对话传统，对话时代，对话每一个热爱生活、向往美好的人。他用彩墨证明，现代中国水墨不必固守过去，更能在融合中绽放新的光芒；香港艺术不必局限地域，更能在中西交汇中成为中外文化交流的桥梁。这，正是林天行艺术的价值所在。

艺术家简介

林天行，当代水墨画家，1963年生于福州，1984年移居香港，1989年就读中央美术学院中国画系。现为中国美术家协会香港会员分会主席、香港美协主席、香港文联常务副会长、中国文联全委会委员、中国美术家协会理事、中国画学会创会理事、清华大学海外评审专家、华南师范大学客座教授。曾任第13届全国美展评委、中国国家艺术基金评委。在世界各地举办个人画展无数，出版画集及着作逾四十本，其作品获海内外博物馆、美术馆、政府及公共机构、企业及私人收藏。

（文/魏雅欣，来源：艺术香港）