莫恩来 | 在篆刻中构造独有的出世入世心境

“有学生学了多年日本插花，我建议他去看看中国古画里的插花。我们的传统里，藏着高级且自洽的审美体系。”在他看来，中国传统的插花艺术讲究“意境”而非“形式”，追求的是“虽由人作，宛自天开”的自然韵味。“如宋画中的一瓶一花，其摆放、其姿态，都与整个环境融为一体，构成一个完整、和谐且充满精神性的世界。”

他的收藏架上，各种印材琳琅满目，其善于观察和创造的特性在这里得到充分展现。路途中捡来的南瓜根、收来的老竹根，这些在常人眼中的“废弃物”，在他这里都成了珍贵的创作载体。最特别的要数那套“套娃印章”，大印套小印，层层相扣，尽显匠心独运。

这间书房，连同整个“隈庐”小院，都是莫恩来美学理念的实践。院中的花草布局，看似自然天成，实则经过了精心的经营，于不经意间透露出画理。院东南角的一池碧水，倒映着天光云影。池上横跨着旧石板搭成的小桥，石面温润，水流潺潺。几尾锦鲤在睡莲叶间悠然游弋，与池边的菖蒲、鸢尾相映成趣。

院中生活随季节更迭，呈现出不同的田园意趣。葡萄成熟时，莫恩来扶着梯子，带孩子们踮脚剪下饱满的果实；每当红绿相间的枣子压弯枝头，他便取来竹竿轻摇，孩子们在树下捡得不亦乐乎。最有趣的是春天，新生的幼龟破壳而出，在院子里蹒跚爬行，“子孙成群”的景象令人莞尔。

这些充满生机的片段，既是对自然秩序的遵循，也成了他艺术创作中最鲜活的生活印记。生活于此，他的创作状态与生活状态几乎合一。大多数时间，他居于温岭，有课时去杭州。这种“宅”，并非封闭或逃避，而是一种主动选择的沉潜。