这个系列里,几乎每幅画都有一个或大或小的镜子,镜中是我的自画像——或清晰,或面目模糊。但我已不在乎这自画像和我的外表有多像,我可以成为画中的任何角色,重要的是我在场、审视。
伍劲老师用“极繁写实主义”来形容我这次展览的作品,我觉得很贴切。其实极繁与极简我都有尝试,但这次展览的作品中,画面较为复杂的居多。我的出发点是,趁着年轻,走走极端,多花点力气在“描绘”事物本身上。这其实也是在“补作业”,把《审视》系列作品的逻辑链补完整。总体而言,这一系列作品还是更倾向于“诗意”,但与传统静物画基于“美”的出发点不同。

仝紫云《审视2》150×90cm 布面油画 2017年2-4月创作
我与玉兰堂的合作始于2011年,当时我读研一,伍劲老师收藏了我的本科毕业创作,并邀约我举办个展。但由于我随后调整了创作计划,一直处于探索状态,没能凑出成系列的作品。很感谢伍劲老师这么多年来一直以来的支持,期间我们也有断断续续的合作,直至今年这次展览,我才把近期《审视》系列的部分作品集中呈现。
另外,这次展览对我而言,也是一次心理上的重大突破。对作品的“完成”一直是我的难题,完美主义和技术上的吹毛求疵,导致我的作品经年累月完不成。在我看来,没有什么作品是真正“完成了的”。可能我的思维多少受存在主义的影响。接受“未完成”的状态,未尝不是与自己和解。
一切都未完成,未来我会继续完善自己的创作体系。
(文/仝紫云 来源:玉兰堂画廊)
作品欣赏

仝紫云《审视10》布面油画 120x80cm 2024年创作
