尚莹辉·水墨写生丨黑白之间，藏着风景的坚韧与诗意

138cm×68cm

纸本水墨2025年

尚莹辉曾自述创作当反对惯性，因此她不满足于停留在固定的艺术风格之中，她期待挣脱一些以往的束缚，去发掘内心之渴念。水墨成了她另一种选择，因为水墨毕竟要求在没有过多修饰的情况下，去表达艺术家的感知和见识。尚莹辉“执拗”又坚韧，近乎义无反顾地投入到水墨创作之中。

早春·7

138cm×68cm

纸本水墨2025年

尚莹辉同时身兼母亲、女儿、教师等角色，这些社会角色她做得十分称职，但无疑切分了她作为画家的大部分时间。有很多次见到她，她都告诉我自己刚从医院照顾父亲归来。她只能抓住一切时间的缝隙，一有时间即埋头于工作室画画。在匆忙琐碎之中，生活就如“兵荒马乱”，但她仍创作了大量水墨画，由此可见其富有韧劲的个性。

早春·8

138cm×68cm

纸本水墨2025年

尚莹辉特别注重外出写生，外出写生固然是教学任务，但也使她短暂脱离琐碎的生活俗务，成为她难得地与自然，与艺术亲密相处的时光。她在写生中注重收集各类素材，以备日后之需。一次次在山水之间观察、感受，尚莹辉把风景的精彩瞬间用毛笔迅速勾勒下来。在写生的过程中，她已经组织好了构图。剩下的是继续沉浸在自然风景之中，不断调整感受。当这些写生稿重新置于工作室之时，她新一轮的加工亦由此开始。在严格遵循写生感受的同时，尚莹辉对构图进行大胆的再创作，她并不执着于亦步亦趋地模仿外在的风景，更注重感受与直觉。她在创作中重新把握线条的力量，笔墨的节奏。

早春·9