黄土高原上的当代长歌——陈卫国表现性绘画艺术的地域深耕与精神拓荒

乡土景观的绘画作品承载着他对基层生活的人文关怀。《兰州阿干镇》系列聚焦这座工业古镇的转型与坚守，画面中的老厂房、夯土房与新建筑形成时空对话，那些斑驳的墙面肌理记录着小镇的工业记忆与乡土情怀。《陇西乡村》作品中，他以细腻笔触描绘农家院落的日常场景，屋檐下的农具、院中的老树，这些平凡物象在他的笔下成为西北乡村生活的精神符号。这种人文叙事并非刻意抒情，而是源于他三十余年基层生活的积累——那些在陇西师范任教时与农民的真挚情感，在定西工作时对乡村的反复丈量，都转化为艺术创作中扎实温暖的人文底色。

陈卫国《丝路长河》300cm×600cm板面综合2023

跨地域艺术创作的尝试为其地域叙事注入了更广阔的视野。从《吉林长白山》的东北山林到《广西涠洲岛》的海岛风情，从《江西庐山》的山水到《陕西榆林》的黄土高坡，从《江苏盐城》的景象再到《摩尔多瓦基希讷乌》的欧式建筑，他始终以“西北视角”观察不同地域的文化特质，在对比中更清晰地提炼西北文化的核心基因。长白山的茂密与渭源山林的疏朗形成对照，凸显出西北植被的坚韧；涠洲岛的湿润与敦煌的干燥形成反差，更显丝路文明的厚重；基希讷乌的欧式建筑与兰州的夯土民居形成对话，深化了对地域建筑文化的理解。这种跨地域创作并非题材的简单拓展，而是通过参照系的建立，深化对地域文化的理解与表达。

四、从表现性绘画艺术创作到学科建设的辐射和影响

陈卫国的艺术价值不仅体现在创作本身，更在于他将创作实践与学术研究、学科建设深度融合，形成“创作、研究、教学”的良性循环，为西北美术发展作出多重贡献。

在创作成就上，其作品多次入选国家级重要展览并获得广泛认可。2019年，油画《敦煌》、综合材料绘画《西出阳关》、水彩《丝路谧镜》三幅作品同时入选第十三届全国美展，其中《敦煌》被评为进京作品，成为其创作生涯的重要里程碑。2024年，油画《一生守护》和综合材料绘画《丝路明灯》两幅作品同时入选第十四届全国美展，并都被评为进京作品。近年来，《黄河以西·路》《移动空间》等多幅作品发表于《美术》《中国油画》等核心期刊，展现出业界对其创作的高度认可。这些作品之所以能引发共鸣，在于它们既传递了西北地域的独特魅力，又以当代艺术语言打破了地域题材的局限性，实现了个性表达与普遍价值的统一。

陈卫国《黄河以西·路》120cm×140cm布面油彩2021

在学术研究领域，他构建起“地域美术、材料语言、当代转换”的研究体系。发表于《油画艺术》上的《三千黄沙漫丹青—西北地域美术的当代认知与创作实践回望》，系统梳理了西北美术的发展脉络与当代价值；《图像的再现与空间的转换》则从理论层面探讨了写生创作的范式转型。这些研究与其创作实践相互印证，形成“实践中提炼问题，研究中指导创作”的学术特色，为西北地域美术研究提供了重要参照。2024年立项的“丝绸之路沿线石窟艺术考察与创作活动”，更将学术研究与写生实践结合，推动丝路文化的艺术传播。

在学科建设与人才培养方面，他充分发挥高校教师的引领作用。作为博士生导师，他开设的“当代绘画观念与技法研究”“敦煌美术创作”等课程，将自身创作经验转化为系统的教学内容，培养了一批兼具地域情怀与当代视野的青年艺术家。从2022年起担任甘肃美协综合材料艺术委员会主任，2024年当选中国美术家协会第三届综合材料绘画艺术委员会委员，2025年任北京当代中国写意油画研究院院务委员会副秘书长，这些社会职务使其能更广泛地推动西北美术与全国业界的交流。通过组织写生活动、举办学术研讨，他积极搭建平台，让西北地域美术获得更多关注，为甘肃美术事业发展注入活力。

陈卫国《西出阳关》120cm×180cm布面综合2019