吴洪亮 | 艺术溢出与烟火指数——基于城市肌理的美术馆与城市情感建构

深圳坪山美术馆是一座区级美术馆，近年因举办一系列具有先锋性的展览而备受关注。其中，最具先锋性的是“日常艺术超市”展览。该项目将美术馆功能植入“超市”这一生活化场景：馆内陈列的并非昂贵艺术品，而是艺术家与居民共同改造的废旧物品，同时兼具技能交换、物物置换的功能。[7]它的珍贵之处在于为移民城市的情感建构提供了独特的解决方案。开业当日，不仅坪山本地居民踊跃参与，更有广州、中山等地的“灵感采购员”慕名而来。家庭主妇在艺术化的锅碗瓢盆里发掘生活创意，年轻人在技能交换中结识同好，老年人在旧物新生中触摸时光温度。美术馆还为这一超市单独开了一扇门，让参与者的进出成为日常。这种权利，让居民有了与美术馆更平和、更亲近的情感连接。从社会学角度看，该项目为深圳这座年轻的移民城市搭建了社群联结的平台，缓解了居民的疏离感；从心理学层面分析，熟悉的超市场景消解了艺术的高冷感，让居民在放松的心态中感受艺术的亲和力；从公共关系学视角看，美术馆通过这一实践，实现了从“文化权威”到“生活伙伴”的身份转型。这种生长于烟火气中的艺术实践，将都市人的疏离感转化为归属感，充分彰显了“艺术溢出”驱动城市情感的实践价值。

图4赵仁辉“都市荒野侦探”艺术项目2024

即将在2026年开馆的苏州当代美术馆，根植于苏州工业园区30年的高速发展、文化积淀与美术馆等文化设施的运营经验，启动“艺术溢出”实践，推出“空间生产力”系列。例如，在关注都市周边荒野、“视觉盲区”的“都市荒野侦探”项目中，艺术家赵仁辉以“挖掘被忽略的生命”为创作主题，展开长时间调查，将奥体中心橱窗转化为野生动物影像展场。[8](图4）再如，聚焦居民晚间闲暇时光、开展共创活动的“八点半以后”项目，皆是对工业园区“工作—生活—艺术”一体化需求的精准回应，彰显了长期实践积淀下的策展智慧。[9](图5、图6）此外，美术馆以湖畔空间为展演场，实现艺术与城市景观的深度融合。例如，金鸡湖畔的《飞翔》雕塑作为园区开发建设30周年的纪念标志，与左岸《圆融》雕塑隔湖相望，不仅是象征中新友谊与未来愿景的文化符号，更让雕塑从静态景观变为物理空间与虚拟空间互动的场域，转化为市民日常情感的承载空间——年轻人在此打卡留影，情侣在此约会漫步，各类露天音乐会、文化活动在此举办。苏州工业园区的诸多实践，让艺术真正长成了城市的毛细血管和情感纽带。

图5“八点半以后”展览海报

图6“八点半以后”活动现场2025