曹俊为中国传媒大学中国画博士班讲授：似与不似的现代重构——我的中西绘画比较与创新思考

25.7×37.9cm浮世绘版画

曹教授还以西方艺术史为例，分享了一种打破常规的读图与创作方法：维米尔的古典绘画与罗斯科的当代艺术看似风格迥异，但若剥离维米尔作品的具象内容，截取其色彩冷暖过渡、色块宽窄对比的局部细节，便能发现罗斯科的创作，实则是对古典绘画色彩与光影逻辑的深度研究和放大呈现。他以此启发同学们，在临习中国古画时可跳出常规观察视角，比如将八大山人的山水竖幅构图转为横幅，重构空白与笔墨的布局关系，把传统经典的构成原理转化为自身创作的独特艺术语言，实现东方笔墨与西方当代艺术逻辑的自然融合。

（荷兰）约翰内斯·维米尔《带珍珠耳环的少女》

44.5×39cm布面油画1665年

（美国）马克·罗斯科《白色中心》

205.8×141cm布面油画1950年

作为常年深耕艺术创作与研究的学者，曹教授还将融入哲学思考的艺术创作经验，毫无保留地分享给同学们。他表示，艺术从来不是孤立的技法练习，哲学思想对其创作影响至深——无论是东西方审美背后的哲学逻辑，还是对生命、存在、美的哲学追问，都直接融入他的笔墨运用、构图设计与观念表达之中。这种跨学科的融合并非生硬拼接，而是让艺术作品更具深度、更富精神重量，他也建议同学们多开展跨学科思考，将哲学、文化、时代认知转化为自身艺术创作的养分。

朱耷《山水图》62.5×49.8cm纸本水墨清代